Archives

Comunicati

3d Contest 2010 – Concorso nazionale per band emergenti!!

BANDO ISCRIZIONE 3D CONTEST
EDIZIONE 2010

Regolamento:

1. L’Insanamente Cortona Sound Festival, il Live Rock Festival of Beer di Acquaviva e la Festa della Musica di Chianciano uniscono le loro forze per dar vita al 3D CONTEST. Cooperazione nata per selezionare artisti che avranno l’occasione di suonare in questi tre palchi.

2. Possono partecipare tutti gli artisti (singoli o gruppi), di qualsiasi genere musicale (non sono ammesse cover), che non abbiano già suonato alle precedenti edizioni dei tre festival.

3. Le iscrizioni al 3D Contest avranno inizio il giorno 20 febbraio 2010 e termineranno il giorno 15 marzo 2010.

4. Per iscriversi occorre inviare una mail all’indirizzo di posta elettronica [email protected], indicare nell’oggetto della mail la dicitura “iscrizione contest”, allegare scheda tecnica (stage plan) , indicare URL Myspace o sito web (contenente almeno 3 canzoni) e contatti telefonici (pena l’esclusione dal contest).

5. Saranno ammesse alle votazioni finali 40 artisti. Alla chiusura delle iscrizioni il giorno 15 marzo la direzione artistica del contest valuterà attraverso un attento ascolto le migliori proposte. Tutte le selezioni e i verdetti delle giurie sono da considerarsi insindacabili ed inappellabili.

6. Dal giorno 22 marzo saranno aperte le votazioni pubbliche sul sito web del contest. Come si terranno le votazioni? Basterà entrare su www.3DContest.eu ed indicare il nome della band che si desidera votare (chiaramente è possibile esprimere una sola preferenza). L’ultimo giorno utile per votare sarà mercoledì 31 marzo.

Le 5 band che otterranno più voti accederanno automaticamente al contest live. Mentre altre 10 band saranno selezionate dalla direzione artistica. Il contest si svolgerà in 5 serate live , ognuna delle quali prevede l’esibizione di 3 gruppi/artisti singoli:

* venerdì 16 aprile, Mattatoio N.5 – Montepulciano (SI)

– giovedì 22 aprile, Karemaski – Arezzo

* sabato 1 maggio, Urban Club – Perugia [tbc]

* venerdì 7 maggio, Sala Polivalente – Chianciano Terme (SI)

* venerdì 21 maggio presso il locale La darsena Castiglione del Lago (PG);

Durante le serate i gruppi verranno esaminati da una giuria artistica (composta da 5 membri, esperti del settore e addetti ai lavori: giornalisti, manager, tecnici, discografici): saranno valutate qualità tecniche, originalità, contenuti dei brani e presenza scenica.

I 6 gruppi/artisti singoli che otterranno più punti saranno ammessi alla fase finale e avranno l’opportunità di suonare sui palchi di Insanamente Cortona Sound Festival (AR), Live Rock Festival of Beer di Acquaviva (SI) e Festa della Musica di Chianciano (SI). Orari e modalità delle esibizioni live saranno comunicate direttamente agli interessati.

8. Tra i 6 gruppi/artisti singoli ammessi alla fase finale si esibiranno in sei diverse serate: 3 si confronteranno all’Insanamente Cortona Sound Festival (venerdì 9 – domenica 11 luglio 2010, gli altri 3 si confronteranno alla Festa della Musica di Chianciano (giovedì 15 – domenica 18 luglio 2010). Ogni serata dedicata al 3D Contest sarà pertanto aperta da uno dei gruppi/artisti singoli promossi.

Gli abbinamenti alle serate dei festival saranno stabiliti dalla direzione artistica tramite sorteggio.

9. Insanamente Cortona Sound Festival e Festa della Musica di Chianciano decreteranno i rispettivi vincitori delle selezioni live, affidandosi dalla giuria artistica. I due gruppi/artisti singoli che passano il turno, accederanno alla finalissima in programma l’8 settembre 2010 al Live Rock of Beer di Acquaviva. In quest’occasione sarà proclamato il vincitore del contest.

10. L’iscrizione è gratuita.

11. Il vincitore del 3D CONTEST 2010 si aggiudica un buono di euro 1.000 (mille) per l’acquisto di strumenti e accessori musicali.

12. Non verranno erogate retribuzioni per le performances.

13. Non sono previsti rimborsi per le spese sostenute dai partecipanti.

14. Agli artisti è richiesta, pena l’esclusione dal concorso, la massima puntualità e professionalità in occasione delle esibizioni dal vivo.

15. I partecipanti dovranno attenersi alla esigenze tecniche e logistiche dell’organizzazione.

16. Potranno partecipare al contest i gruppi che si sono iscritti alla precedente edizione ma non hanno superato le selezioni.

17. I gruppi si impegnano a rispettare le date e gli orari fissati dall’organizzazione per quel che riguarda le esibizioni live.

Info e iscrizioni:
www.3dcontest.eu
[email protected]

| COLLETTIVO FABRICA | COLLETTIVO PIRANHA | INSANAMENTE |

No Comments
Comunicati

San Valentino molto speciale in un ristorante da favola…firmato Lops

San Valentino è un giorno speciale, le origini di questa romantica festa risalgono al 496 d.C. Già a partire dai tempi dell’Antica Roma infatti si festeggiava il Vero Amore, celebrato come la forza motrice del mondo. Ieri come oggi, l’evento di San Valentino è un’occasione speciale, per trascorrere un po’di tempo assieme alla persona amata e gustare insieme le piccole e meravigliose cose della vita.
Per una serata davvero indimenticabile in compagnia del vostro innamorato o della vostra innamorata c’è un posto dall’atmosfera magica in cui assaporare delizie della cucina Italiana, preparate dalle mani esperte di un grande chef, e condividere con una persona speciale una serata piacevole all’insegna del gusto e della seduzione. Questo luogo incantevole è l’elegante ristorante Lops, in grado di regalare emozioni uniche, come una cena romantica in cui gli innamorati potranno assaporare vere prelibatezze seduti ad una tavola curata nei minimi dettagli che sembra fluttuare su una pedana trasparente dalla quale si può intravedere sabbia finissima che ci porta con la mente al mare, all’estate e ad un’atmosfera di piacevole relax. Lasciatevi stregare da un menù che è tutta una tentazione e una delizia per il palato. Le portate includono piatti ricercati e afrodisiaci come il medaglione d’astice su crostone di polenta fritta in Clorofilla di agrumi o le maltagliate con code di gamberi di Sicilia, rabarbaro fresco e fiori di zucca. E poi ancora carpaccio di carciofi con julienne di bresaola e molte altre prelibatezze. Il tutto condito con dell’ottima musica e, per chi vuole, tutti a scatenarsi in pista con la propria dolce metà!
Menù:

Cocktail di Benvenuto
Cocktail Spumante con passatina di frutto della passione

Un buon inizio
Medaglione d’astice su crostone di polenta fritta in Clorofilla di agrumi
Carpaccio di carciofi con julienne di bresaola e
pomodori confitt al ristretto di Modena

I Primi
Risottino mantecato con fragoline di bosco e prosecco di Valdobbiadene
Maltagliate con code di gamberi di Sicilia, rabarbaro fresco
E fiori di zucca secchi

Dal Mare
Filetto di spigola in crosta di zucchine alla provola dolce affumicata

Sorbetto al lime e cannella

Il Dessert
Cuore di millefoglie al gianduia

Beverage
1 bottiglia di vino Bianco/Rosso per due pax
Selezionato dalla nostra cantina
Acqua minerale
Caffè

Flute di spumante per brindisi augurale

€ 55,00 per persona

Per prenotare:
Telefono: 02.44.57.70/71 e-mail: [email protected]

No Comments
Comunicati

LUDWIG VAN BEETHOVEN – SONATE Opere Per Flauto, Violino, Violoncello, Pianoforte

LUDWIG VAN BEETHOVEN – SONATE
Opere Per Flauto, Violino, Violoncello, Pianoforte

11 FEBBRAIO -> 25 MARZO 2010
MUSEO NAZIONALE DEL BARGELLO
via del Proconsolo 4 – Firenze

Le celebri sale del Museo del Bargello ospiteranno nei giovedì di febbraio e marzo grandi interpreti del panorama concertistico internazionale.

Tema conduttore di questa rassegna saranno le Sonate di Beethoven, affiancate dalle opere dei grandi compositori del’900, perfettamente in linea con la modernità del linguaggio beethoveniano.
La rassegna musicale si aprirà gioved’ 11 febbraio con un evento esclusivo in Italia. Si esibirà nelle sale del Bargello il grande musicista e compositore viennese René Clemencic, massimo esperto di musica antica nonché virtuoso del clavicembalo e clavicordo.
Il 25 febbraio si continuerà con l’esibizione della giovane e pluripremiata violinista inglese Tamsin Waley-Cohen che eseguirà le musiche di Beethoven e Scelsi. Considerata la violinista di maggiore talento nel panorama internazionale è tra i pochi ad avere l’onore di poter suonare il famoso Stradivari ex-Fenyves del 1721.
L’appuntamento successivo sarà per il 4 marzo con l’esibizione dell’ultimo allievo di Wilhelm Kempff e primo interprete dei 17 Fragmente di Schönberg, il pianista fiorentino Gregorio Nardi, che ci regalerà le note delle sonate di Beethoven e K. Huber.
Giovedì 11 marzo musiche di Panni, Beethoven e Cavallari eseguite dal flautista Michele Marasco accompagnato al pianoforte dalla giovane pianista romana Sara Matteo.

Giovedì 18 marzo sarà la volta del pianista Ciro Longobardi, grande conoscitore e interprete della musica contemporanea e considerato uno dei migliori pianisti da Salvatore Sciarino, presentandoci musiche di Stockhausen e Beethoven.

L’ultima serata del 25 marzo coronerà la rassegna Andrea Nannoni, celebre violoncellista che vanta numerose collaborazioni con grandi musicisti. Per questa rassegna ci presenta le Sonate di Beethoven accompagnato da Lucia Nannoni e Giovanna Prestia.

info
ingresso 10 euro (singolo concerto)
abbonamento 6 concerti 40 euro
inizio concerti 20.30

luoghi dei concerti
Museo Nazionale del Bargello
Via del Proconsolo 4, Firenze

FLAMEnsemble
Via G.d’Annunzio 121 | 50135 Firenze

tel 055 611299 | 055 6123516 | [email protected]
www.flamensemble.com

No Comments
Comunicati

Al via la stagione concertistica del Teatro San Pietro di Roma

Concerto di Carnevale
“ARLECCHINATA” di A. Salieri, valzer di J. Strauss ed arie d’opera
14 febbraio 2010 – ore 18.00

Si apre il 14 febbraio prossimo la stagione di uno dei teatri romani più cari agli amanti della musica sinfonica e lirica.
Il Teatro San Pietro alza il sipario sul Concerto di Carnevale, salutando l’arrivo del 2010 con l’“Arlecchinata” di Salieri (Intermezzo comico in un atto), uno spumeggiante scherzo carnevalesco dalla scrittura musicale fresca e immediata che svela un aspetto divertente e poco noto dell’autore dell’“Europa riconosciuta”. Gli interpreti dell’”ARLECCHINATA” sono: COLOMBINA – Carla ARCIERO (soprano), ARLECCHINO – Giuseppe FRIGNANI (tenore), BRIGHELLA – Lado MEBONIA (baritono).
Sotto la direzione di Maurizio Petrolo, scene di Annibale Biocca e per la regia di Giovanna Müller, l’evento rappresenta il via ufficiale alla stagione artistica di quel piccolo gioiello che è il Teatro San Pietro in via Santa Maria Mediatrice 24/26.

Posto al centro di un’area verde, a pochi passi da San Pietro, il Teatro incarna ormai da qualche anno, anche a seguito della sua ristrutturazione avvenuta nel 2008, una realtà vivace e originale nel panorama culturale della Capitale.
La stagione lirico-sinfonica 2010 si compone quest’anno di 6 titoli in cartellone:
CONCERTO DI CARNEVALE
“Arlecchinata” musica di A. Salieri
14 febbraio 2010 – ore 18.00
CAVALLERIA RUSTICANA, musica di Pietro Mascagni (rappresentazione integrale dell’Opera)
21 marzo – ore 17.30 e 27 marzo – ore 20.45
LA TRAVIATA, musica di Giuseppe Verdi (rappresentazione integrale dell’Opera)
16 maggio – ore 17.30 e 22 maggio – ore 20.45
LA BOHEME, musica di Giacomo Puccini (rappresentazione integrale dell’Opera)
17 ottobre – ore 17.30 e 23 ottobre – ore 20.45
OMAGGIO A VIVALDI
“Le Quattro Stagioni”, violino solista Philip W. Sutton
21 novembre – ore 18.00 e 27 novembre – ore 21.00
CONCERTO DI NATALE
Coro della Cappella Musicale di Loreto, Maestro del Coro: P. Giuliano Viabile
18 dicembre – ore 21.00
Teatro San Pietro
Via Santa Maria Mediatrice, 24/26
Roma (Quartiere Aurelio)
Per informazioni:
tel. 06.66017910 – 06.39377094
[email protected] – www.teatrosanpietro.org

No Comments
Comunicati

Una musica per ogni emozione: emozionidimusica.it

Un affiatato duo che ha all’attivo spettacoli di respiro internazionale, regala emozioni di musica ad ogni occasione. Che sia il giorno più bello della vostra vita o che sia un’aperitivo elegante, loro sapranno come ricreare la giusta atmosfera. Raffinatezza e bravura sono gli elementi chiave delle loro esibizioni. Hanno all’attivo numerosi concerti in svariate situazioni, dalla band pop, all’orchestra classica, dal coro gospel, al duo acustico. Assistendo ai loro concerti si evince subito il vero talento, la splendida musicalità di entrambi che si comprendono con un cenno ed in primis si lasciano emozionare dalla bellezza del suono magico della Musica che sa andare in profondità.

Loro sono Elena Ravelli alla voce e Francesco Lazzari al pianoforte, giovani artisti cremonesi che collaborano da anni e sono affiancati anche nello spettacolo nazionale omaggio a Mina (“50 volte Mina”) con cui si esibiscono nei Teatri di tutta Italia. Da anni lavorano anche per eventi privati, a partire dalla musica sacra per matrimoni. Solo con piano e voce leggera sanno regalare atmosfere ed emozioni indimenticabili per momenti speciali. Da questa voglia di emozionare attraverso la musica nasce il nome del loro progetto “Emozioni di musica”: li trovate e li potrete ascoltare voi stessi semplicemente cliccando qui

Dal sito sarà semplicissimo contattarli per il vostro evento o semplicemente per porre loro le vostre più svariate domande.

Non c’è altro che possa dire se non che, quantomeno, vale la pena fermarsi un momento ad ascoltarli.

Il duo sarà presente con uno stand alla fiera ” Casa italy sposi” che si terrà presso la Fiera di Cremona nei giorni: 23-24-25- 29-30-31 Gennaio 2010.

Vi auguro mille Emozioni di Musica con Elena e Franesco.

No Comments
Comunicati

Conclusione rassegna Caleidoscopio 2009

Domenica 20 dicembre 2009, alle ore 21,00, nella Chiesa di Sant’Antonio a Giulianova, ultimo appuntamento della rassegna CALEIDOSCOPIO – edizione 2009, organizzata dall’Amministrazione Comunale di Giulianova e finanziata dalla Fondazione Tercas sotto la direzione artistica dei Maestri Antonio Castagna e Marco Palladini. L’organista Marco Palladini eseguirà musiche di Mendelssohn, Flagler, Guilmant, Bellini e Cimarosa.
La stagione concertistica, che ha avuto anche quest’anno un grande successo di pubblico e di critica, è diventata un punto di riferimento culturale fondamentale della città di Giulianova.

Marco Palladini
È diplomato in pianoforte e in organo e composizione organistica. Ha inoltre conseguito il titolo finale al Co.Per.Li.M dove ha studiato direzione di Coro con i M° G.M.Rossi e S.Korn. Svolge una intensa attività concertistica come organista, clavicembalista, direttore di coro e pianista. Più volte invitato presso il Vaticano, ha collaborato, in qualità di organista, alla registrazione dell’Inno al Giubileo nel 1999; si è esibito inoltre nelle più importanti Cattedrali italiane ed estere (Londra, Trier(D), Lussemburgo, etc.), Collabora stabilmente, come solista, con prestigiose formazioni orchestrali nella esecuzione delle più importanti composizioni di Haendel, Paradisi e Bossi. Ha suonato, in prima esecuzione assoluta, le pastorali di P.Settimio Zimarino.
Come Direttore di Coro si è esibito in varie località italiane specializzandosi nell’esecuzione della musica per Coro di J.S.Bach, del quale ha eseguito un ciclo di concerti sui corali con testo in italiano. Ha diretto in prima esecuzione assoluta nei tempi moderni la “Messa in Pastorale” di G.Durante per Coro, Orchestra ed Organo. È regolarmente invitato presso importanti associazioni corali a tenere corsi di Coralità e Vocalità.
Come pianista ha suonato come solista con l’orchestra (Concerto di Mozart K.466) e in diverse formazioni cameristiche.
È direttore artistico di varie rassegne organistiche, tra le quali “I Concerti dell’Avvento” che si svolgono nella Cattedrale di Vasto. Cura, inoltre, la direzione artistica di Caleidoscopio, stagione concertistica di Giulianova. È direttore artistico e membro di giuria del Concorso Internazionale di Interpretazione Organistica di Fano Adriano ed è spesso invitato come componente di giuria in vari concorsi organistici.
Ha eseguito con l’orchestra “B. Marcello”, in qualità di cembalista, il quinto concerto Brandeburghese di J. S. Bach. Attualmente è docente di organo e composizione organistica presso l’Istituto Musicale Pareggiato G.Braga di Teramo. È organista e direttore del coro nella Parrocchia “Natività di Maria di Giulianova”.

Il direttore artistico M° Antonio Castagna

No Comments
Comunicati

Grande successo per l’inaugurazione dei nuovi studi di registrazione BlackMirror a Udine

  • By
  • 17 Dicembre 2009

Varini e Fargetta intrattengono gli oltre 500 ospiti accorsi per l’inaugurazione dei BlackMirror Studios.

Pareti e moquette nere, immagini proiettate sullo sfondo, un grande palco in cui batte il cuore della musica. Così si è presentato agli ospiti l’ambiente che ha accolto l’inaugurazione dei BlackMirror Studios sabato 12 dicembre a Udine.
Una serata all’insegna del divertimento e del sound.
Centinaia gli ospiti invitati e oltre 500 quelli accorsi a visitare gli studi e festeggiare, assieme al titolare Filippo Travani, l’avvio di questa nuova sfida imprenditoriale: un sogno coltivato da molti anni e finalmente divenuto realtà.

Black Mirror

La festa si è aperta alle 19.00 con l’arrivo degli ospiti tra cui molti nomi della musica e dello spettacolo.
Marco Liverani arrangiatore e autore per Alice e per Syria e collaboratore di Saverio Grandi, già autore di Vasco Rossi è arrivato assieme a Moreno Dapit, che da oltre 10 anni scrive per i Nomadi e che proprio con Liverani ha firmato il brano dedicato a Marco Pantani “L’ultima salita”.
A fianco della famiglia Travani, al tavolo d’onore, ha preso posto l’ingegner Paolo Fazioli, fondatore e amministratore unico della Fazioli Pianoforti che ha tenuto a battesimo il “suo” pianoforte Gran coda Fazioli F278 che domina la sala ripresa nel cuore degli studi. Tra i primi ad arrivare il sindaco di Udine, Furio Honsell, volto noto anche al pubblico televisivo per aver partecipato in passato alla trasmissione di Fabio Fazio “Che tempo che fa”.
Molti anche i giornalisti e i musicisti tra cui il batterista U.T. Gandhi.
Da Roma e da Londra sono giunti inoltre i rappresentanti della Euphonix, la casa americana che ha fornito le console delle due regie.

La serata, condotta da Elena Venuti, si è svolta in due tempi: prima, l’intrattenimento affidato alla simpatia dilagante di Mario “Get Far” Fargetta, di Radio Deejay e poi la vibrante musica suonata da Massimo Varini. Il chitarrista di Nek, Laura Pausini, Biagio Antonacci – solo per citare alcune delle collaborazioni più prestigiose – ha regalato al pubblico un concerto acustico, con brani tratti dal suo ultimo album strumentale “My Sides”.

Fargetta

Varini

Un momento coinvolgente, che ha messo in luce le straordinarie capacità tecniche, espressive e artistiche di questo grande chitarrista italiano.
Dopo il brindisi e la cena, un’enorme torta con il logo degli studi ha coronato i festeggiamenti.
Lo studio ( 800 metri quadrati di superficie di cui 200 riservati all’area tecnica sussidiaria).
si rivolge al mondo musicale mettendo a disposizione una struttura all’avanguardia, con le più avanzate strumentazioni nel campo della tecnologia del suono.
BlackMirro studios guarda all’ambito musicale a 360°, dalla musica pop- rock al metal, dal jazz alla musica classica e da camera, offrendo servizi di mastering, registrazione e mixaggio, jingle pubblicitari, musiche di sottofondo, arrangiamenti, speakeraggi, produzioni musicali.

No Comments
Comunicati

“Amore Sacro, Amor Profano Winter” Un inverno d’Autore – II Edizione

Arenzano

12-18 Dicembre 2009

Amore Sacro, Amor Profano Winter – Seconda Edizione

Torna ad Arenzano l’”Inverno d’autore” firmato dall’Associazione Coloriamo @ Musica

Dopo quattro anni di attività, 18 concerti, 59 artisti coinvolti fra cantautori, musicisti, performer, la storia di Amore Sacro, Amor Profano è testimone di un’evoluzione vitale in continuo rinnovamento; un’esperienza culturale che nel tempo è andata consolidandosi, dimostrando di poter rappresentare un evento di richiamo non solo per il territorio ligure.

Dopo gli importanti risultati ottenuti dalla terza edizione estiva di Amore Sacro, Amor Profano, che oggi si ribadisce come il maggiore appuntamento del ponente genovese dedicato ai cantautori, l’Associazione Culturale Coloriamo @ Musica ritorna ad Arenzano con l’ormai consueta ripresa invernale, più svagata e di intrattenimento: Amore Sacro, Amor Profano Winter – Un inverno d’autore, che giunge quest’anno alla conferma con un secondo, interessante, capitolo.

L’evento, organizzato in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Arenzano, sarà in primo piano nel cartellone delle manifestazioni di dicembre, e – come di regola nelle produzioni targate Coloriamo @ Musica – si riproporrà come il contenitore di un mondo musicale che ha implicazioni non solo con il buon ascolto ma anche con la sfera affettiva, la sensibilità artistica e la partecipazione emotiva.
La manifestazione prevede due concerti di alta caratura che abbracceranno diversi stili e altrettanti modi di intendere lo spettacolo, in una formula che come al solito concilia cultura e divertimento con una considerazione particolare per il periodo natalizio.
I temi principali, scelti per l’edizione 2009 saranno la tradizione della canzone italiana e l’omaggio alla voce femminile.
Per il debutto del 12 Dicembre sarà di scena lo Gnu Quartet (già al fianco di Gino Paoli, PFM, Dolcenera, Afterhours) accompagnato da Giua, cantantautrice dotata di una voce accattivante e poliedrica, già salita agli onori della cronaca musicale con la partecipazione al 58° Festival di Sanremo. In scaletta ci saranno i brani più celebri di De André, Tenco e di tanti altri autori italiani, più qualche incursione in territorio estero, arrangiati per voce ed ensemble “da camera”: violino, viola, violoncello, flauto. Uno spettacolo raffinato in cui il rigore degli strumenti classici si stempera nell’ironia, che è la vera cifra stilistica di questa formazione, per riascoltare tante pagine musicali appartenenti alla memoria collettiva di molte generazioni.

Il secondo ed ultimo appuntamento, il 18 Dicembre, avrà invece come protagonista l’atmosfera vintage dello swing jazz italico, con il “Christmas Show” delle Blue Dolls: tre cantanti che in pochi anni hanno bruciato tutte le tappe sulla strada del consenso popolare: voci eccellenti e dal sapore squisitamente retrò, supportate da un valente quartetto jazz che si muove fra le atmosfere degli anni ’40 e ’60. Tornano così alla ribalta i tipici motivetti dei più famosi interpreti, compositori, arrangiatori italiani come Alberto Rabagliati, Pippo Barzizza, Gorni Kramer il Quartetto Cetra ed il Trio Lescano,  di cui saranno riproposte pietre miliari come “Pippo non lo sa”, “Maramao perché sei morto?”, “Baciami piccina” (solo per citare le più note), affiancate ad alcuni brani tipicamente natalizi. Il tutto reinterpretato nel loro stile vocale unico, fresco e divertente, e accompagnato dalla loro travolgente presenza scenica.

I concerti saranno gratuiti e avranno inizio alle 21.30, presso il Grand Hotel di Arenzano.

Programma


12 Dicembre ore 21.30 – Gnu Quartet & Giua
Arenzano, Grand Hotel
18 Dicembre ore 21.30 – Blue Dolls “Christmas Show”
Arenzano, Grand Hotel

La manifestazione è patrocinata dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Arenzano

Il progetto globale “Amore Sacro, Amor Profano” è patrocinato da

Regione Liguria e  Provincia di Genova

I concerti saranno gratuiti – Inizio spettacoli ore 21.30

info: www.coloriamo.itwww.myspace.com/coloriamomusica[email protected]

Gli Artisti

Sabato 12 Dicembre, Grand Hotel Arenzano

Gnu Quartet & Giua

Gnu Quartet

Dopo anni di appaganti esperienze individuali nella musica classica, brasiliana, jazz e d’autore, nell’arrangiamento, come compositori ed autori, con sconfinamenti nel teatro colto e comico e nel cinema, quattro amici si incontrano nuovamente, sotto la stella della P.F.M., per festeggiare il compleanno di Faber al teatro Nazionale di Milano. Da questo battesimo inaspettato, dall’entusiasmo per la musica senza preconcetti, dall’alchimia di gioia e ricerca, nasce un quartetto dal sound personale ed ecclettico.

A testimonianza dell’impegno trasversale dei componenti del gruppo stanno le numerose collaborazioni con artisti di ambiti apparentemente lontani. Il GnuQuartet ha al suo attivo progetti in corso, da poco terminati o in piena maturazione con Gino Paoli, Simone Cristicchi, Motel Connection, Afterhours, L’Aura, New Trolls, Giorgio Conte, Giulia Ottonello, Dolcenera, P.F.M., Niccolò Fabi, Vittorio De Scalzi, Oscar Prudente, Giua, Federico Sirianni, Antonio Lombardi, Pier Cortese, il soprano Francesca Rotondo e ancora “incroci pericolosi” con Meg, Morgan, Antonella Ruggiero, Maurizio Lauzi, Sarah Jane Morris, Boosta, Augusto Forin, Giampiero Alloisio, Pilar, Cristiana Polegri, Claudia Pastorino, Mario Venuti, Carlo Fava.

Il repertorio solistico del GnuQuartet testimonia le amicizie e le passioni dei propri componenti. I progetti in corso sono “Nel blu dipinto di Gnu”, una scorribanda nella musica italiana da Martino a Tenco, da De Andrè a Zero che mescola generi e suggestioni dal jazz al rock. Più raffinato e onirico, il progetto “Because Beatles” che utilizza i temi del prodigioso quartetto di Liverpool per una ricerca sonora ed espressiva tra Debussy e Nyman, con digressioni jazzistiche e venature ironiche. Il Concerto GnuQuartet una collezione di suggestioni tra la musica originale del quartetto e le rielaborazioni più belle, uno spettacolo ogni volta diverso e “personalizzato” e presentato con divertita autoironia. All’attivo del gruppo molte collaborazioni discografiche e due cd propri: “GnuQuartet” e “Il diverso sei tu”, un raffinato omaggio a Faber con artisti già citati e brani solistici.

www.gnuquartet.com

Giua

Giua (Maria Pierantoni Giua – Rapallo 1982) è musicista, compositrice e interprete.

Il suo rapporto con la musica inizia con la sua vita e prende corpo quando, ancora bambina, comincia a suonare la chitarra e ad alimentare la sua passione con il canto e la composizione, misurandosi ben presto con il pubblico.

Allieva del chitarrista Armando Corsi e dell’insegnante di canto Anna Sini, nel 2003 si aggiudica i Premi “Lunezia” e “Castrocaro” e, consolidata una proficua collaborazione con il musicista e produttore Beppe Quirici, vince nel 2004 il “Premio Recanati” e la borsa di studio I.M.A.I.E. per la migliore interpretazione con un brano da lei composto, dando inizio a pubblicazioni ed eventi artistici fortunati, fino alla recente realizzazione del suo primo lavoro discografico “GIUA”,  in veste di cantautrice.

Nel 2008 esce l’album “Giua” (Sony Bmg) prodotto da Beppe Quirici e Adele di Palma; interpreta “Ho visto Nina volare”  nell’album  di canzoni di F. De Andrè “Il diverso sei tu” diretto e realizzato dai Gnu Quartet con la collaborazione di altri artisti italiani.

Partecipa alla 58° Edizione del Festival di Sanremo con il brano “Tanto non vengo” (prodotto da Beppe Quirici) inserito in una riedizione dell’album “GIUA” , arricchito con tre canzoni inedite e una versione “chitarra e voce”  de “La donna cannone” di F. De Gregori

Riceve una targa di riconoscimento in occasione della IV Edizione del Premio Internazionale “GENOVA: UNA DONNA FUORI DAL CORO”, la prestigiosa manifestazione dedicata a  “quelle donne che attraverso la loro opera contribuiscono in ogni settore allo sviluppo dei valori della società”.

Il 2009 la coglie in un momento artistico particolarmente fiorente: tra la  scrittura di musica per “letture teatrali”, di testi per le prossime produzioni di importanti nomi della musica italiana, la realizzazione del nuovo progetto “live” Dominante Rosso (un’originale formula di concerto / spettacolo che ha iniziato a gennaio il suo viaggio in Italia e all’Estero insieme a musicisti di primo piano), i consensi ottenuti per l’interpretazione delle canzoni di Fabrizio De Andrè con la partecipazione ad alcuni tra i tanti eventi organizzati dall’omonima Fondazione e la scrittura delle musiche originali per “Un piccolo gioco senza conseguenze” l’esilarante commedia di G.Sibleyras e J.Dell che debutta in Italia in prima nazionale al “Festival di Spoleto” per la produzione di  “The Kitchen Company” , la regia di Eleonora D’Urso e la presenza in scena di GIUA.

www.giua.it

Venerdì 18 Dicembre, Grand Hotel Arenzano

Blue Dolls

Le Blue Dolls nascono al Teatro Carignano di Torino nel musical “Mille Lire al Mese”, grazie ad una felice intuizione di Paolo Volante, loro attuale manager, e vengono lanciate come gruppo a sé stante al Louisiana Jazz Club di Genova, alla fine del 2005.

Dopo i concerti al Blue Note di Milano, al Montreux Jazz Festival, al Jazzonlive di Brescia, alla Cantina Bentivoglio di Bologna, al Brass Group di Palermo, al Cotton Club di Roma, al Naima Jazz Club di Forlì, all’Inoui di Lussemburgo, le Blue Dolls si sono avviate verso il grande successo anche grazie ad alcune trasmissioni televisive su circuiti RAI e MEDIASET: Maurizio Costanzo Show su Canale 5, Markette di Piero Chiambretti su LA7, Cominciamo Bene Prima di Pino Strabioli su RAI3, Italia sul 2 in diretta da Sanremo nella settimana del Festival di Sanremo 2008 su RAI2, Sabato Domenica e… su RAI1, Cantando Ballando di Marco Predolin, Stella di Maurizio Costanzo sulle reti SKY, Millevoci di Gianni Turco.

Ora le Blue Dolls sono in tour continuo con innumerevoli concerti nei maggiori teatri e piazze italiani e nei più importanti festival italiani ed esteri. Nel gennaio del 2008 le Blue Dolls hanno ricevuto la Nomination agli Italian Jazz Awards 2008 come Best Singers.

Lo show delle tre bambole, Viviana Dragani, Angelica Dettori e Flavia Barbacetto, parte dal repertorio dei più famosi interpreti, compositori, arrangiatori italiani come Alberto Rabagliati, Pippo Barzizza, Gorni Kramer e il Trio Lescano riproponendone canzoni famosissime come Pippo non lo sa, Maramao perché sei morto? , Baciami piccina, etc., solo per citare le più note.

Alla tradizione degli anni ‘40 le Blue Dolls affiancano un repertorio anni ‘50 che va da Renato Carosone al Quartetto Cetra, con incursioni negli anni 60-70 con brani di Mina, Rita Pavone, etc. Il tutto reinterpretato nel loro stile vocale unico, fresco e divertente, e accompagnato dalla loro travolgente presenza scenica, raffinata e acqua e sapone ad un tempo.

I brani sono simpaticamente introdotti dai membri del gruppo, tra cenni di storia e un bel po’ di ironia.

Il trio è accompagnato da una sezione ritmica composta da: Marco Parodi alla chitarra (autore di buona parte degli arrangiamenti), Paolo Volante al pianoforte (fondatore e direttore artistico del gruppo), Riccardo Vigorè, uno dei migliori contrabbassisti italiani e il grande Luca Rigazio alla batteria.

www.bluedolls.it

Comune di Arenzano

Assessore alla Cultura Mauro Gavazzi

16011 Arenzano GE – Tel. 0109138201 – 316 – 301

www.comune.arenzano.ge.it

IAT – Informazioni e Accoglienza Turistica di Arenzano  – Lungomare Kennedy – Tel. 0109127581

ASSOCIAZIONE CULTURALE COLORIAMO @ MUSICA

Via Leopardi 28c/3 16011 Arenzano (Genova)

Tel/fax: 0106119004

cell: 3472634117 – 3472117805

web: www.coloriamo.it mail: [email protected]

No Comments
Comunicati

I grandi della musica jazz a Riccione

  • By
  • 4 Dicembre 2009

Riccione è conosciuta anche per le sue numerose discoteche e locali dove, soprattutto in estate, orde di ragazzi e ragazzi si divertono ballando fino all’alba. Una delle capitali estive del divertimento in Italia, Riccione mantiene la sua propensione verso tutto ciò che è musica anche quando la stagione balneare è chiusa.

Passata l’estate, Riccione rivolge lo sguardo anche ad altri tipi di musica, diversi da quello suonato nelle discoteche, e si prepara ad ospitare eventi musicali di primo livello rivolti non solo ai “discotecari” ma anche agli appassionati di tutt’altro genere di musica. Da qualche anno a questa parte, in particolare, Riccione è diventata la meta ideale per tutti gli amanti del jazz, che approfittano di offerte speciali Riccione per godersi Bravo Jazz, un festival interamente dedicato a questo genere. La settima edizione del festival si dipanerà in sei serate diverse comprese tra il 23 ottobre e il 19 febbraio, e ospiterà musicisti di primo livello, sia italiani che stranieri. Bravo Jazz, che in pochi anni è diventato un evento immancabile per tutti i musicofili, è una delle punte di diamante del cartellone degli eventi culturali di Riccione, che con appuntamenti di tale livello riesce ad imporsi all’attenzione dei visitatori non solo per le sue spiagge e non solo nel periodo estivo.

Quest’anno il festival si presenta più variegato che mai, con musicisti di primo piano e giovani emergenti che faranno conoscere al pubblico che trascorre le proprie vacanze Riccione le diverse sfaccettature di questo genere musicale, nato negli Stati Uniti nei primi anni del XX secolo ma poi diffusosi in tutto il mondo nei decenni seguenti, subendo contaminazioni con altri generi ed interessanti evoluzioni. Si comincia con il Bobby Watson Sextet, che non punta tanto sul virtuosismo, quanto sulla capacità di stabilire un rapporto con il pubblico offrendo della buona musica che faccia anche riflettere. Si procede quindi con l’Al Foster Quartet, capitanato da uno dei più importanti batteristi jazz al mondo, quel Foster che ha collaborato a lungo anche con Miles Davis. La terza serata avrà come protagonisti i Cedric Shannon and High Praise Gospel Singers e sarà quindi dedicata al gospel, genere molto diffuso negli Stati Uniti. Cedric Shannon sta diventando sempre più famoso negli Stati Uniti non solo come cantante, ma anche come compositore e attore di musical, dimostrando di avere un talento poliedrico. A salire sul palco del Bravo Jazz ci sarà anche il Joey Calderazzo Trio, e questa sarà una serata proprio da non perdere (come tutte le altre del resto) dato che Calderazzo è uno dei più quotati pianisti jazz della nuova generazione: il giovane musicista, che suona dall’eta di sette anni, ha fatto parte, tra l’altro, del quintetto del sassofonista Michael Bracker, e attualmente suona con Jerry Bergonzi e Brandford Marsalis. Al Bravo Jazz di Riccione ci sarà spazio anche per i gruppi jazz italiani: i Quintorigo saranno infatti protagonisti della penultima serata, e proporranno un tributo al compositore e contrabbassista statunitense Charlie Mingus, a 30 anni dalla sua scomparsa. I Quintorigo sono uno dei gruppi che meglio dimostrano come sia possibile la contaminazione tra generi diversi, e il loro mix di jazz, musica classica, pop e rock non ha eguali in Italia. Il Bravo Jazz termina in bellezza con l’esibizione dell’Alex Riel Quartet, capitanati dall’eccellente batterista danese.

A cura di Francesca Tessarollo

Prima Posizione Srl – strumenti di comunicazione

No Comments
Comunicati

Showcase del libro + CD “Café do Friariell vol.1”

Venerdì 27 novembre, ore 18.00, presso la FNAC di Napoli (via Luca Giordano, 59) si terrà la presentazione/showcase del libro + CD “Café do Friariell vol.1”
a cura di Gianni Simioli.

Interverranno il curatore del progetto Gianni Simioli e l’editore Luciano Chirico.
La moderazione dell’incontro è affidata alla speaker radiofonica Ida Di Martino.
L’attrice Loredana Simioli leggerà alcuni passi del booklet scritto da Gianni Simioli, con la prefazione dello scrittore Luigi Romolo Carrino. Inoltre, verranno proiettate delle clip musicali e alcuni degli artisti che hanno partecipato al progetto si esibiranno dal vivo, tra cui Andrea Cassese, Annalisa Martinisi e Marsica

No Comments
Comunicati

Roma: Progressive Nation, 27 Ottobre 2009

  • By
  • 20 Ottobre 2009


Si avvicina sempre di più uno degli eventi più attesi dagli appassionati di musica, in particolare di progressive metal: il Progressive Nation.

Nato da un’idea di Mike Portnoy, batterista dei Dream Theater, una delle band progressive metal più rappresentative, che desiderava dare vita ad un festival musicale che desse spazio al lato più progressive dell’hard rock e del metal, il Progressive Nation è un grande evento che riunisce sullo stesso palco, oltre che i Dream Theater stessi, anche altre importanti band, scelte non tanto in base al loro successo commerciale o popolarità, quanto in virtù della loro originalità, unicità e abilità come musicisti. Con queste premesse nel 2008 si è svolto in varie città statunitensi il primo Progressive Nation, che ha visto la partecipazione di band come Opeth, Between the Buried and me e 3, e che si è ripetuto anche nel 2009 con una line-up diversa: oltre ai sempre presenti Dream Theater, il pubblico accorso numeroso ha potuto godersi le esibizioni di Zappa plays Zappa, Scale the Summit e Bigelf. E per accontentare anche i fan d’oltreoceano, il 2009 sarà l’anno del primo Progressive Nation in Europa, un lungo tour che partendo da Helsinki il 23 settembre e concludendosi a Lubiana il 31 ottobre toccherà moltissimi paesi del vecchio continente, tra cui anche l’Italia, dove sono previste ben 4 date: 26 ottobre a Milano, 27 ottobre a Roma, 29 ottobre a Bologna e 30 ottobre a Conegliano. Se stavate pensando di organizzare un viaggio a Roma o in un’altra di queste città, ora avete un motivo in più per farlo!

A partire per la parte europea del Progressive Nation ci saranno Dream Theater, Opeth, Bigelf e Unexpected, 4 band originali e diverse le une dalle altre, anche se in tutte è riconoscibile un’inclinazione verso il progressive metal. Prenotate subito hotel economici a Roma, avrete così modo di assistere all’esibizione degli svedesi Opeth, che propongono un genere in cui il death metal scandinavo incontra progressive metal, progressive rock, e addirittura folk, jazz e blues. Molto particolare è anche il suono plasmato dai Bigelf, che dal vivo, anche grazie all’intensità con cui il cantante interpreta ogni canzone, raggiunge livelli molto alti. I canadesi Unexpected, invece, possono essere considerati come un calderone dove trova spazio di tutto, dal metal in varie sue accezioni (death, progressive, melodico…) a tantissimi altri generi musicali, dalla musica ambient a quella medievale.

Ma il gruppo più atteso, quello che convincerà moltissimi fan da tutta Italia a prenotare ostelli a Roma, sono sicuramente i Dream Theater, che presenteranno dal vivo, tra l’altro, le calzoni del nuovo album, Black Blouds & Silver Linings, pubblicato nel giugno del 2009 ed entrato al sesto posto nella storica classifica Billboars, il migliore risultato mai raggiunto dalla band statunitense, che con nessun altro album era riuscita ad entrare nella top ten. Non perdetevi la loro esibizione: i Dream Theater sono degli abilissimi musicisti, e i loro concerti sono famosi per le scalette curate nei minimi dettagli, allo scopo di garantire, ad ogni data del loro tour, un concerto unico e irripetibile.

Biglietti: vari prezzi
Data: 27 Ottobre 2009
Dove: Palalottomatica, Roma, Italia
A cura di Fb-engine.com – prenotazione online hotel

No Comments
Comunicati

Aperte le iscrizioni alla 5 edizione del master in Critica giornalistica

5° MASTER  IN CRITICA GIORNALISTICA – A.A. 2009/2010
(60 CFU)

Sotto l’Alto Patrocinio del
Consiglio Superiore Internazionale dell’UNESCO per il Cinema, la Televisione e la Comunicazione Audiovisiva

e del Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani

in collaborazione con UE – Fondo Sociale Europeo, Ministero del Lavoro della Salute e delle Politiche Sociali e Regione Lazio

3 BORSE DI STUDIO DISPONIBILI


Al via le iscrizioni per accedere alla 5° edizione del Master in critica giornalistica di Teatro, Cinema, Televisione e Musica, istituito dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca (Dipartimento per l’Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica), presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico”.

Il master fornisce, grazie alla peculiarità degli insegnamenti previsti, al tirocinio giornalistico riservato agli allievi ed all’alta professionalità dei docenti impiegati, un importante titolo di studio ed un’elevata specializzazione per coloro che vogliono entrare concretamente nel mondo del giornalismo e della gestione ed organizzazione degli uffici stampa dello spettacolo.

Grazie al supporto della testata giornalistica Recensito, tutti gli allievi potranno fin dalle prime lezioni d’aula, sperimentarsi nell’attività giornalistica e nel ruolo di critico teatrale, cinematografico, televisivo e musicale seguendo eventi e manifestazioni nei maggiori teatri e sale cinematografiche italiane. Sarà inoltre possibile seguire le conferenze stampa per le anteprime TV di Rai e Mediaset, nonché eventi internazionali come la Biennale di Venezia e il Festival del Cinema di Roma, il tutto in perfetta sintonia con la nostra convinzione che un mestiere lo si impara sul campo, vivendolo e sperimentandolo quotidianamente.

La partecipazione al master ed il superamento dell’esame finale determina il rilascio del Diploma di Master di I livello in critica giornalistica ed il riconoscimento di 60 crediti formativi universitari.

Le candidature dovranno essere inviate entro e non oltre il 23 gennaio 2010.

Durata:
dal 11/02/2010 al 18/09/2010

(Orario delle lezioni:  giovedì 16.00/20.00 — venerdì 16.00/20.00 — sabato 10.00/13.00)

per una durata complessiva di 1.500 ore (pari a 60 crediti formativi universitari) suddivise in 220 ore di lezioni frontali in presenza, 500 ore di studio individuale, 600 ore di tirocinio giornalistico presso la testata giornalistica online “Recensito”, 180 ore di attività complementari.

Per ulteriori informazioni e per prendere visione del Bando Ufficiale che regola l’accesso al corso e le modalità di assegnazione delle borse di studio, è possibile visitare il sito del master all’indirizzo www.criticagiornalistica.it, la segreteria didattica può essere contattata chiamando il centralino dell’Accademia al numero 06/8543680 oppure 06/8413233 (Resp.le Dr.ssa Eleonora Bove).

E’ inoltre attivo per informazioni specifiche, il nostro Mobile Call Center al numero 340 2995425.

La Direzione Didattica

Accademia Nazionale Statale d’Arte Drammatica

“Silvio D’Amico”

No Comments
Comunicati

Criminet Presenta: Saetta, Offf Music Cabaret

CRIMINET

Criminet è il collettivo nato dalla collaborazione tra Dino Lupelli (al quale si devono eventi come Elita ed Elettrowave) e Biokip (team di creativi che cura lo spazio espositivo Biokip Gallery, la label Biokip Records e la linea d’abbigliamento streetwear Biokip Clothing). Scopo di questa unione è quello di creare eventi innovativi che arricchiscano il panorama culturale e musicale di Milano, offrendo al pubblico milanese (ma non solo) una valida alternativa alla classica serata in discoteca. Ecco perché l’ultimo progetto di Criminet, quello dei Giovedì sera allo Sphinx, era nuovo per Milano; si trattava infatti di un appuntamento settimanale basato sull’idea del social-clubbing, eventi in cui musica e arte si fondevano nel più dinamico dei modi, e a cui la gente partecipava volentieri proprio per la particolare atmosfera che si creava.
Ora il collettivo Criminet, che non ha certo smesso di darsi da fare, è orgoglioso di presentare il progetto “Saetta” Offf music cabaret, un bizzarro teatrino che si prepara a folgorare i sabati sera milanesi con la propria carica di folle energia.

SAETTA OFFF MUSIC CABARET

Dopo le serate del Giovedì allo Sphinx torna il collettivo Criminet a dare energia e colore alle notti milanesi. E lo fa con l’approccio di sempre, il meno altisonante di Milano, ma il più caldo e genuino quando si tratta di far festa.
Se prima c’era lo Sphinx, ora c’è l’Apollo Dancing, che ne sarà il degno successore: un locale più ampio, ma simile al vecchio collega, sia per arredamento che per potenzialità ed intenti. In pratica, una vecchia balera che rinasce trasformandosi in un innovativo contenitore di creatività a 360 gradi, dato che il progetto “Saetta” Offf music cabaret affonda le radici nella tradizione del cafè concerto e del cabaret europeo, tra musica, teatro e danza, proiettandolo in una dimensione contemporanea e d’avanguardia.
L’Apollo ospiterà tutti i Sabati, a partire dal 3 Ottobre 2009, il solito appuntamento con l’insolito, un evento-show che sarà letteralmente un fulmine a ciel sereno, ed ecco perché si chiamerà “Saetta”.
Parteciperanno a Saetta artisti, musicisti e performer tra i più originali e malsani in circolazione, che contribuiranno a creare un’atmosfera fresca e divertente. Artisti scelti tra i protagonisti delle scene internazionali, affiancati a talenti tutti da scoprire grazie a vere e proprie audizioni, comporranno in puro stile Criminet lo “show del sabato sera” orientato allo spettacolo più elettrizzante ed alla socializzazione più vera.

“Saetta” Offf music cabaret è un evento Criminet
Ogni Sabato dal 3-10-2009 @ Apollo Dancing
Via Procaccini 17, Milano
www.criminet.info

No Comments
Comunicati

Roma: ¡Flamenco!, 10 – 20 Settembre 2009

  • By
  • 26 Agosto 2009


Se siete degli appassionati di flamenco, o semplicemente volete scoprire qualcosa in più su questa forma d’arte tradizionale spagnola, non perdetevi ¡Flamenco!, a Roma dal 10 al 20 settembre.

La terza edizione di ¡Flamenco!, un apprezzato festival che la città eterna dedica ad una delle forme artistiche tradizionali spagnole più famose al mondo, sarà l’occasione giusta per coloro che facendo un viaggio a Roma potranno compiere un viaggio anche in un’altra terra e in un’altra cultura. Durante i dieci giorni in cui si svolgerà il festival l’Auditorium Parco della Musica e altri luoghi della città si animeranno con le esibizioni di alcuni dei più importanti artisti di flamenco, facendo della capitale una sorta di oasi spagnoleggiante.

Grazie al festival il flamenco, patrimonio dell’Andalusia e della Spagna in generale esportato ormai in tutto il mondo, diventerà protagonista anche in Italia, permettendo a tutti i turisti che alloggiano negli hotel a Roma di vedere con i propri occhi e ascoltare con le proprie orecchie la bellezza di questa musica e di questo tipo di danza. Anche se sono in molti ad identificare il flamenco unicamente con la danza, non bisogna infatti dimenticare che esso si divide invece in tre categorie principali: el cante (il canto tradizionale), el toque (la tipica musica suonata con la chitarra e accompagnata dal battito di mani e piedi a scandire il ritmo), e el baile (la danza). Sia el cante che el toque che el baile saranno protagonisti del festival di Roma, che si pone l’obiettivo di presentare il flamenco in tutte le sue forme, nel modo più esauriente possibile, e avvalendosi delle esibizioni di artisti di primo livello.

Il festival verrà aperto dal cante, con la performance di Esperanza Fernández, una delle cantanti di flamenco più importanti, apprezzata per la sua profonda conoscenza del flamenco tradizionale ma anche per la sua abilità nel cimentarsi in diversi generi musicali, che sul palco di Roma si esibirà in strepitose interpretazioni di classici del flamenco. Da non perdere inoltre l’esibizione di Diego el Cigala, che il 12 settembre presenterà al pubblico di Roma il suo ultimo progetto discografico, seguito del disco “Lagrimas Negras” che nel 2004 ottenne uno strepitoso successo. El toque sarà invece rappresentato, tra l’altro, dal sassofonista Perico Sambeat, che con il suo ensemble proporrà un inedito mix di flamenco e jazz.

Se invece siete degli appassionati di danza dovete assolutamente prenotare il vostro campeggio Roma per il 12 settembre e assistere allo spettacolo “De entre la luna y los hombres” di Fuensanta La Moneta, artista che nonostante la giovane età si è già esibita in vari festival e teatri in tutto il mondo. L’artista sarà anche al servizio di tutti coloro che vorranno cimentarsi nel ballo flamenco: come nelle passate edizioni, anche quest’anno il programma del festival si arricchisce infatti di alcune lezioni tenute proprio da Fuensanta La Moneta e da Isabel Bayón, ballerina originaria di Siviglia considerata come una delle maggiori interpreti dell’arte gitana. Entrambe le ballerine terranno due lezioni, una per i principianti e una di livello avanzato, per permettere a tutti gli appassionati di flamenco e di danza di avere un’esperienza diretta di questa affascinante forma d’arte.

Biglietti: prezzi vari
Date: 10 – 20 Settembre 2009
Dove: Roma, Italia
A cura di Fb-engine.com – prenotazione hotel online

No Comments
Comunicati

TRANSART09 – A SETTEMBRE E OTTOBRE IL VENTO DEL CONTEMPORANEO SOFFIA IN ALTO ADIGE

 

E’ a settembre che soffia il vento del contemporaneo. Progetti sperimentali, concerti, teatro-danza, videoconferenze, performance letterarie e spettacoli multimediali compongono il multiforme programma di Transart09, che attraverserà la provincia di Bolzano dall’11 settembre al 9 ottobre.

La musica contemporanea di Martin Matalon, Wolfgang Rihm e Paul Hindemith, nell’esecuzione dell’International Ensemble Modern Academy, sarà la trama sonora di due pellicole di culto nel loro genere: Un Chien Andalou di  Salvador Dalì, diretto da Luis Buñuel, e Im Kampf mit dem Berge di Arnold Fanck. Un’inaugurazione all’insegna della più stretta interazione tra generi artistici, quella dell’11 settembre all’Ex Alumix, sede inedita per il Festival. Situato nella zona industriale di Bolzano, sarà il cuore di questa nuova edizione. Con un’area lounge e il ricordo alla biennale Manifesta 7 ospitata l’anno scorso, l’ Ex Alumix non sarà solo una location di eventi culturali, ma dimostrerà anche come la cultura contemporanea possa essere uno stile di vita al passo con i tempi, grazie alla rinnovata collaborazione con Museion, museo di arte moderna e contemporanea di Bolzano.

Qui la coppia di artisti Dean & Britta dedica il suo omaggio romantico e pop al genio di Andy Warhol con 13 Most Beautiful…Songs for Andy Warhol’s Screen Tests (15.9); Kurt Hentschlȁger, una delle due anime dei Granular Synthesis, ci introduce all’esperienza multimediale e sensoriale spazializzata di Feed, un progetto unico nel suo genere, realizzato per la Biennale di Teatro di Venezia (18. e 19.9.), mentre l’Ensemble on_line, formazione di punta nel panorama della ricerca elettronica, darà suono al film Outer Space di Peter Tscherkassky con tre composizioni eseguite in prima italiana (20.9).

Blixa Bargeld, leader storico degli Einstürzende Neubauten, non potrà che sentirsi a casa negli spazi industrial dell’Ex Fabbrica di Alluminio, dove presenterà il progetto Rede/Speech basato sulla emissione, registrazione, iterazione e sovrapposizione di sillabe, parole, frasi e vocalizzi. Attraverso la sua voce, il cantante berlinese costruirà una vera e propria architettura sonora. Una fabbrica abbandonata ed echi musicali che miscelano Giamaica, Venezuela, Londra, Berlino.

Il pubblico non potrà che lasciarsi andare alla trascinante colonna sonora da melting pot tecnologizzato con The Bug, disco dell’anno 2008 per The Wire, Kid 606, venezuelano trapiantato a Berlino, Fat-ish e Wang inc. D’obbligo le scarpe da ballo! (25.09).

Un vero e proprio viaggio nel tempo invece, quello che Philip Glass ha composto per accompagnare musicalmente l’affascinante galleria fotografica di Frans Lanting, uno dei fotografi di punta del National Geografic. Life – a yourney through time for orchestra and visuals (3.10) è un’opera per grande orchestra sinfonica e proiezioni dia che descrive la vita come un susseguirsi di differenti stadi temporali. Un evento che nasce dalla collaborazione tra Transart09 e Time_code, iniziativa del Comune di Bolzano, Progetto Tempi della città.

Ancora contaminazioni, continue interferenze tra arte visiva, danza e musica: T.E.M.A, compagnia di danza capitanata da Veronica Riz, presenta il nuovo progetto Jopas, una ricerca attraverso il linguaggio della danza attorno al concetto di “Heimat/patria”. Il progetto è nato dalla collaborazione tra le sperimentazioni elettroniche di Ulrich Troyer e le provocazioni coreografiche di Hubert Kostner (5., 6., 7.10).

Sempre sotto le volte dell’ex Alumix, un’orchestra costituita da 16 artigiani che suonano i ferri del loro mestiere, quattro voci femminili, una voce recitante e un percussionista saranno i protagonisti di un altro viaggio nel tempo, quello di Experimentum Mundi, opera di teatro musicale composta da  Giorgio Battistelli. Timbri e richiami perduti nel tempo rievocano la vita di villaggi ormai scomparsi.

Il filo rosa del contemporaneo di Transart09 non si ferma qui! Giungerà all’Eurac di Bolzano per porsi un quesito tanto attuale quanto apparentemente sgrammaticato: Chi è la tua città? Who’s your city? Un interrogativo tratto dall’omonimo bestseller del sociologo statunitense Richard Florida, dedicato ai luoghi di eccellenza che funzionano come un “magnete del talento” e che riescono ad attrarre nei loro confini le teste migliori e prosperare grazie a esse. Città e nazioni dove il tris talento- tecnologia- tolleranza, le “tre T”, brillante marchio di fabbrica di Florida, hanno preso la residenza … A discuterne in videoconferenza con l’autore americano l’economista Pierluigi Sacco e Andrea Zeppa, vicepresidente della Fondazione Cassa di Risparmio.

Il vento del contemporaneo soffierà inoltre a Merano, Fortezza, Bressanone e Appiano, portandoci in altre latitudini. Suoni che raccontano dei riti religiosi degli Aymara, dell’aria rarefatta che aleggia su paesaggi ad alta quota e del crepuscolo dilatato all’infinito echeggeranno nelle navate della chiesa Parrocchiale di Merano (12.9), dove si esibirà l’Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos, ensemble boliviano nato per tradurre nella contemporaneità gli strumenti tipici dell’altipiano andino. Duecento interpreti si esibiranno insieme dal vivo, sparsi tra il cortile e le mura del forte austro-ungarico circondato dalle montagne di Fortezza (13.9): i brani percussionistici di John Cage si sovrappongono ai canti di montagna sullo sfondo di musica elettronica da cui emergono i versi dei grandi poeti del presente e del passato. La voce di Anneliese Breitenberger, una delle più famose interpreti dello jodel, guiderà gli spettatori/ascoltatori all’interno del dedalo di suoni della composizione LABYRINTH 6-11 di Wolfgang Mitterer: un concerto memorabile da ascoltare in prima assoluta e attraversare con abbandono in occasione della Mostra interregionale “Labirinto Libertà”. La Lanserhaus di Appiano ospiterà una serata dedicata alla musica italiana contemporanea e sperimentale che prende spunto dall’esecuzione di un brano di Luigi Nono, padre putativo dell’avanguardia della nostra nazione (22.9). Dai non-orizzonti di Nono alla nuova opera del compositore ladino Eduard Demetz che va a scavare nel profondo della terra dolomitica per raccontarci il mistero della sua pelle rocciosa. L’opera di Francesco Filidei chiude questo viaggio nello sperimentale dal sapore mediterraneo.

A Bressanone, dove il compositore Niccolò Castiglioni ha vissuto gli ultimi anni della sua vita, si svolge l’omaggio tra musica e parole che gli viene dedicato dall’ensemble Klangforum Wien e dal festival Transart, insieme ai musicisti e agli amici che qui lo avevano conosciuto (27.9.). Due le prime assolute dedicate al maestro da Martino Traversa ed Emilio Pomárico.

 

www.transart.it

 

No Comments
Comunicati

Save the World Award: fra i vincitori Michael Jackson e SOS Villaggi dei Bambini Onlus

Il 24 luglio si è tenuto il “Save the World Award 2009”, premio attribuito ogni anno alle persone e alle organizzazioni che promuovono il benessere umano o si dedicano alla conservazione del pianeta. Il principale evento mediatico di questo galà internazionale si è svolto presso la centrale nucleare di Zwentendorf, vicino a Vienna. Quella di Zwentendorf è l’unica centrale nucleare del mondo che è stata costruita senza mai essere poi stata messa in funzione.

La consegna dei premi è stata pretesto per un grande spettacolo televisivo, presentato dall’attrice Hollywoodiana Andie MacDowell, che ha visto partecipi fra i molti personaggi famosi l’atleta Carl Lewis e Jermaine Jackson, che ha ritirato il premio per il defunto fratello morto, Michael Jackson.

Anche l’associazione Onlus SOS Villaggi dei Bambini è stata fra le vincitrici di questa importante onorificenza. SOS Villaggi dei Bambini è una organizzazione internazionale che lavora da 60 anni in 132 paesi del mondo, per proteggere l’infanzia in difficoltà. Il presidente internazionale SOS, Helmut Kutin, ha partecipato all’evento a nome di tutta l’associazione per ritirare il premio.

Kutin ha commentato il premio ricevuto da SOS Villaggi con i Bambini con queste parole: “Vorrei ringraziare tutti voi per aver voluto premiare i nostri 60 anni di lavoro, in particolare a nome di tutti i bambini e i giovani accolti presso i nostri Villaggi SOS, i collaboratori, i volontari dell’associazione, amici ed i sostenitori che adottano i bambini a distanza. Questo premio ci spinge a continuare la costruzione di una società migliore, in cui i bambini possano crescere in un mondo sicuro e vivere in un ambiente affettuoso. I bambini sono il nostro futuro, perché soltanto gli uomini cresciuti in pace sono in grado di trasmettere agli altri la stessa pace”.

Il comitato del Save the World Award ha basato la sua decisione di premiare SOS Villaggi dei Bambini perché ogni giorno accoglie migliaia di bambini che hanno perso le cure dei loro genitori naturali, per farli crescere in una nuova casa affettuosa. Allo stesso tempo, i programmi SOS di prevenzione all’abbandono (sostenuti grazie alle donazioni onlus) aiutano le famiglie povere per fare in modo che non siano costrette ad abbandonare i sfruttare i figli.

Questo premio si focalizza su 12 aree tematiche, ciascuna introdotta da un importante “ambasciatore”: il clima, la fame e la povertà, l’acqua, la tolleranza, l’energia, la pace e la sicurezza, la salute, la democrazia e la società civile, la dignità, l’istruzione, l’inquinamento e la biodiversità.

Fra i vincitori 2009 ci sono Carl Lewis, la cui Fondazione è stata premiata per il suo impegno verso i bambini bisognosi, Greenpeace per la dedizione alla protezione del pianeta e Jermaine Jackson, fratello di Michael Jackson che è stato onorato postumo per il suo sostegno economico a numerose iniziative umanitarie (ricordiamo il singolo di beneficenza “We Are The World”).

La centrale nucleare di Zwentendorf è stata una scelta significativa per ospitare l’evento, rimasta inutilizzata dopo il voto negativo di un referendum nazionale. Il Save the World Award è un simbolo per l’attenta gestione delle nostre risorse naturali, per il nostro impegno ad una migliore società globale, giustizia e pace.

Per maggiori informazioni sui programmi di sostegno di SOS Villaggi dei Bambini Onlus e sulle adozioni a distanza dei Bambini in difficoltà è possibile consultare il sito dell’associazione: www.sositalia.it

———————————————–

SOS Villaggi dei Bambini Onlus è un’organizzazione a respiro internazionale. In Italia accoglie e lavora con i bambini temporaneamente allontanati dalle famiglie d’origine e nei programmi di prevenzione all’abbandono. Nei paesi in via di sviluppo promuove entrambi gli ambiti di intervento, ovvero accoglienza e prevenzione. Da sessant’anni la famiglia SOS è presente in 132 paesi del mondo, aiuta ogni anno circa un milione di persone attraverso programmi integrati di sostegno ai bambini e al loro contesto familiare e accoglie ogni anno circa 70.000 bambini. Dal sito di SOS Villaggi dei Bambini Onlus è possibile adottare un bambino a distanza o fare donazioni per sostenere le famiglie disagiate: www.sositalia.it

No Comments
Comunicati

Eventi dell’estate veneziana

Sono sempre di più i turisti italiani e stranieri che scelgono Venezia come meta per le loro vacanze. Ecco una breve guida dei maggiori eventi che si terranno in Laguna durante l’estate.

Gli eventi, i concerti e le mostre sono davvero numerosissimi. Prima fra tutti non possiamo non nominare la Biennale d’Arte. Giunta ormai alla 53. edizione, è sempre però l’evento più atteso da tutti gli appassionati d’arte moderna e contemporanea. Il titolo quest’anno è “Fare Mondi” e si riferisce all’atto del creare dell’artista secondo la propria ‘weltanschauung’: l’opera d’arte è la concretizzazione della ‘visione del mondo’ di chi la realizza. Moltissimi sono gli artisti italiani ed internazionali che espongono le loro opere in questa meravigliosa cornice e tutti i turisti che sceglieranno di prenotare un albergo Venezia centro avranno la possibilità di godere di queste kermesse.

Altre mostre in programma, sempre molto interessanti, sono quella dei capolavori futuristi al museo Peggy Guggenheim, che racchiude capolavori di tutti i maggior artisti futuristi,ossia Balla, Boccioni, Carrà, Russolo e Severini, insieme a quelli di altri artisti legati al movimento, nell’anno dell’anniversario della pubblicazione del Manifesto del Futurismo di Marinetti. Sempre al museo Guggenheim possiamo ammirare la mostra di Robert Rauschenberg, con una selezione di circa 40 sculture provenienti da istituzioni e collezioni private. Negli anni ’80 Rauschemberg ha concentrato il proprio interesse artistico sull’esplorazione delle proprietà visive del metallo. Assemblando oggetti vari, soprattutto materiali di scarto raccolti nelle stazioni di benzina, pezzi di automobili abbandonate, e altri rifiuti industriali deleteri per l’ambiente, l’artista texano ha creato crea altorilievi e sculture che ricordano i suoi primi Combines, da cui nasce così la serie di Gluts, qui in mostra.

Organizzata dalla Fondazione Musei Civici di Venezia e dalla Vervoordt Foundation, In-finitum, prevista a Venezia, Palazzo Fortuny dal 6 giugno al 15 novembre 2009, esplora la categoria dell’Infinito nelle sue diverse accezioni, dal non-finito all’illimitato, con un approccio multidisciplinare in cui arte, scienza e filosofia di ere e civiltà diverse si incontrano e si confrontano.

Oltre alla Biennale ci sono però anche molti altri appuntamenti da non perdere, come il grande concerto in Piazza San Marco di Leonard Cohen il 3 Agosto, l’unica data italiana di questo evento imperdibile, in cui il famoso poeta, scrittore e cantautore canadese presenterà i brani che l’hanno reso famoso durante la sua carriera quarantennale.
Un artista dalla classe inimitabile che incanterà il pubblico riproponendo i brani più famosi della sua ultra quarantennale carriera, nel corso della quale ha venduto oltre 21 milioni di dischi in tutto il mondo, un’occasione da non perdere per chi sceglierà di dormire a Venezia.

Da segnalare anche i concerti nella casa di Goldoni, col titolo “Serenata Italiana”, le domeniche di luglio, con la musica delle due compositrici veneziane Barbara Strozzi e Anna Bon. E da non perdere sicuramente ci sono i venerdì del Conservatorio, a Palazzo Pisani, con L’Ensamble Klavierimba del Conservatorio di musica Benedetto Marcello di Venezia.

Durante tutta l’estate inoltre si terrà il mercatino dell’antiquariato nella pescheria del ponte di Rialto, ogni seconda domenica e lunedì del mese. Non si può dimenticare poi una delle tradizioni più antiche e suggestive di Venezia, la festa del Redentore il 18 e 19 luglio. Una delle feste più tradizionali che risale all’anno 1576, epoca in cui, a causa di una terribile pestilenza che infieriva sulla città, il Senato della Repubblica fece voto di innalzare un tempio in onore di Cristo Redentore nell’isola della Giudecca. A tale tempio sono legati i famosi architetti Andrea Palladio e Antonio Da Ponte, appuntamento irrinunciabile durante le vostre vacanze Venezia.
Nella serata del terzo sabato di luglio centinaia di imbarcazioni, ornate di fronde e palloncini multicolori, si radunano nel Canale della Giudecca e nel Bacino di S. Marco. Dalle rive illuminate e sui balconi si assiepa una grande folla per assistere a questa festa che trionfa con un grande spettacolo. Poi le barche, fra canti e suoni, si irradiano per i canali della città per ricongiungersi verso l’alba al Lido ad attendere il levar del sole.
La giornata di Domenica è dedicata al pellegrinaggio alla Chiese del Redentore, attraversando il ponte di barche.

A cura di Martina Meneghetti
Prima Posizione Srl – Reputazione Online

No Comments
Comunicati

Roma: Gran ballo di Ferragosto, 15 Agosto 2009

  • By
  • 22 Luglio 2009


Ferragosto, insieme alle tanto agognate ferie estive, si avvicina. Chi non ha la fortuna di andare in qualche località esotica, o semplicemente di andare a rinfrescarsi al mare o in montagna, ed è costretto a rimanere in città, potrà però passare una giornata in allegria e spensieratezza grazie ai numerosi eventi che si svolgono nelle città italiane per celebrare l’evento.

Alcune delle più belle piazze di Roma, in particolare, faranno da cornice ad un evento che, nato nel 2002, è diventato uno degli appuntamenti fissi dell’estate romana: il Gran ballo di Ferragosto. Se pensate che ad agosto la città si svuoti e diventi noiosa, organizzate un viaggio a Roma per ferragosto e cambierete idea: migliaia di visitatori, sia turisti che cittadini romani rimasti in città, colorano la città ballando e divertendosi. Il Gran Ballo di Ferragosto è infatti una manifestazione che coinvolge tutta Roma, dal centro ai sobborghi, portando musica e allegria in tutta la città: dei palchi vengono montati in diverse piazze, sparse per tutta la capitale, e ospitano le esibizioni di ballerini professionisti che con le loro evoluzioni riescono a stupire e coinvolgere il pubblico. È difficile infatti rimanere indifferenti alla musica che si propaga per la città, e assistendo a tali performance il pubblico finisce sempre per ballare a sua volta. Il successo della manifestazione è dato anche dal fatto che ogni piazza ospita un genere di musica diverso, per dare a tutti la possibilità di ascoltare e ballare sulle note della propria musica preferita. Ed ecco che se da una parte gli appassionati di balli di coppia, liscio, tango e quant’altro sceglieranno la piazza dove questi generi verranno suonati, coloro che invece vorranno fare quattro salti in una particolare e unica discoteca a cielo aperto potranno scegliere quelle location dove a farla da padrona saranno i DJ e la musica dance, disco o quella degli anni Settanta. Siete invece degli appassionati di hip hop o di ritmi latino americani? Nessun problema, di sicuro troverete la piazza più adatta a voi!

Un’occasione unica, insomma, per liberare la propria energia ballando, per di più facendolo in una delle più suggestive città del mondo, in location che non potranno che aggiungere un tocco di magia alla serata. Unico evento a pagamento della giornata (tutti gli altri sono gratis: cosa aspettate a prenotare un hotel a Roma e a partire per la città eterna?), il tradizionale concerto al Teatro Marcello, con Hiroshi Takasu al pianoforte e le musiche di Thalberg, Liszt e Fumagalli.

Se quest’estate vi trovate in ostelli a Roma il Gran ballo di Ferragosto è il modo migliore per festeggiare un’antica e tipica festa italiana, istituita ufficialmente nel 18 a.c. dall’imperatore Ottaviano, dopo l’investitura ad Augustus (da qui il nome Ferragosto, ossia “Feriae Augusti”, vacanze di Augusto). Al giorno d’oggi la festa di Ferragosto corrisponde anche alla festa cattolica dell’Assunzione, ma le sue origini sono pagane, e affondano le proprie radici in un periodo addirittura precedente all’istituzione ufficiale ad opera di Augusto. Da sempre il mese di agosto è dedicato al riposo e alla festa, e il Gran ballo di Ferragosto non è che la naturale e interessante evoluzione di quelle antiche celebrazioni.

Biglietti: evento gratuito. Concerto al Teatro Marcello: 18 euro
Data: 15 Agosto 2009
Dove: varie piazze, Roma, Italia
A cura di Fb-engine.com – booking engine

No Comments
Comunicati

L’importanza dell’educazione musicale fin dalla nascita

La musica è arte, cultura, spettacolo, divertimento, emozioni e quant’altro. Gli stimoli musicali sono in continuo aumento durante tutto l’arco della nostra vita, ma gli spazi per la vera educazione musicale scarseggiano sempre più.

È importantissimo invece avvicinare i bambini fin da piccoli alla musica. I bambini fin da piccoli non sono solo esserini da accudire e nutrire, ma anche individui portatori di bisogni cognitivi, che una corretta educazione musicale fin dalla nascita può aiutare a sviluppare. Sia che da grandi diventino musicisti o meno, che suonino strumenti musicali o siano ascoltatori, in ogni caso entrerà molte volte in un negozio musica, è importante perciò che questo talento venga nutrito e potenziato fin dall’inizio. I primi tre anni di vita sono ormai considerati fondamentali per l’apprendimento musicale, proprio come succede nell’apprendimento linguistico. L’attitudine musicale, e cioè la potenzialità di apprendimento in musica, comunemente definita talento musicale, vede infatti nei primi anni di vita dell’individuo un importante momento di sviluppo. Questa attitudine fa parte del patrimonio personale di ogni individuo, ed è innata; ma un ambiente ricco di stimoli musicali è la condizione indispensabile perché si sviluppi al massimo delle sue potenzialità, così come un ambiente povero di stimoli musicali ne decreta automaticamente l’involuzione.

Se questi anni vengono sprecati, si perde così il modo di sviluppare l’attitudine musicale del bambino, producendo in questo modo uno spreco di risorse umane.
Negli anni successivi poi si può anche pensare di cominciare a suonare qualche strumento, i rivenditori strumenti musicali non sono numerosissimi ma in ogni città se ne trova almeno uno.

Infatti queste sono abilità che si acquisiscono solo praticandole, con la voce e con gli strumenti. Mentre al bambino che stona, con la voce o con il flauto dolce, l’insegnante di un tempo chiude la bocca, l’insegnante illuminato insegna proprio a intonare. Intonare non è un prerequisito del far musica, è un obiettivo. Chi potrebbe reprimere la gioia che il bimbo piccolo prova quando canta Madama Dorè, per il fatto che le note emesse dalle sue corde vocali hanno magari poco a che vedere con l’originale? Questa stessa soddisfazione si ripropone a livelli avanzati, quando il piccolo flautista, o pianista, o violinista, si cimenta al meglio delle sue capacità, piccole o grandi che siano. Si suona e si canta per se stessi, prima di tutto, per la propria soddisfazione e il proprio benessere.
L’educazione musicale è sempre più bandita dai programmi della scuola, con spazi e orari sempre più ridotti, scarsità di materiali e di fondi, non resta perciò che rivolgersi alle scuole private, che si occupano di formare i bambini musicalmente e arricchire così il loro bagagli culturale.

Anche per chi non è più nell’età dello sviluppo, in ogni caso, la pratica di uno strumento può essere un utile esercizio. Anche se il tempo scarseggia, la vendita strumenti online ci viene in aiuto, ma si possono trovare anche spartiti, corsi, consigli, lezioni. Magari non diventeremo grandi artisti, ma almeno potremo passare moltissimi momenti di benessere personale, ampliare le nostre conoscenze e abilità e magari anche trovare un pubblico che apprezzi i nostri sforzi e allietare le serate in compagnia.

A cura di Martina Meneghetti
Prima Posizione Srl – Pubblicità Turismo

No Comments
Comunicati

Quali sono le notizie maggiormente cercate in rete dagli utenti?

Navigando in rete, quali sono le notizie maggiormente cercate dagli utenti? Sicuramente le notizie di attualità sono in cima alle preferenze della gran parte delle persone, e informarsi ogni giorno su ciò che accade nel nostro paese e nel resto del mondo è molto importante.
La Piuma offre tutto questo, aggiornandosi ogni giorno sui fatti di cronaca e attualità più rilevanti. Per gli utenti più curiosi, invece, che non si lasciano scappare nulla sulle vite private delle celebrità più famose, senz’altro troveranno in questo sito una fonte giornaliera di pettegolezzi, indiscrezioni e notizie gossip sulle star del mondo dello spettacolo internazionale.
Ogni giorno, inoltre, vengono offerte per voi, tutte le notizie riguardanti gli ultimi film in uscita al cinema, le ultime hit dei cantanti del momento, i libri più venduti e tanti preziosi consigli sulle nuove tendenze che la moda ci propone ogni stagione.
Non mancano le curiosità e le notizie più insolite provenienti da tutto il mondo, con episodi che hanno dell’incredibile e dell’assurdo, scelte per voi allo scopo di soddisfare la vostra curiosità e conquistare il vostro interesse.
Ampio spazio dedicato anche agli animali e all’ambiente, e a tutte le campagne e iniziative in difesa dei loro diritti: gli amanti della natura troveranno di che leggere! E largo spazio anche al mondo della tecnologia e dell’informatica, dove troverete notizie e curiosità su tutti i programmi e i siti più utili e in del momento, sui modelli di cellulari più tecnologici, sui nuovi videogiochi in uscita e su tante stravaganti invenzioni provenienti da tutto il mondo.
Questo e molto altro ancora è La Piuma, un blog dedicato a chi non si stanca mai di sapere!

No Comments
Comunicati

Roma: Fiesta Club ’09, 18 Giugno – 16 Agosto 2009

  • By
  • 24 Giugno 2009


Dal 19 giugno al 16 agosto Roma diventa una città latino americana: in questo periodo si svolge infatti Fiesta Club ’09.

La XV edizione di Fiesta, ossia il festival internazionale di musica e cultura latino americana, si svolgerà all’Ippodromo delle Capannelle, portando una ventata di allegria e tanta buona musica nella capitale. All’ippodromo verrà infatti allestito un immenso locale all’aperto, in cui ci sarà spazio per varie piste da ballo e per tre aree concerto: una grande arena in grado di ospitare fino a 5000 persone e due palchi più piccoli pensati per i concerti più intimi.

E sui palchi di Fiesta, manifestazione che negli anni ha convinto ben 11 milioni di visitatori a organizzare un viaggio a Roma, si alterneranno cantanti e gruppi straordinari, a rappresentare degnamente il colorato e variegato mondo musicale latino americano. Da segnalare, tra i tanti concerti in programma (circa 30), l’esibizione del colombiano Carlos Vives, che si esibisce per la prima volta a Roma, il ritorno di Gilberto Santarosa, “il cavaliere della salsa” di Porto Rico, e il concerto di Jarabe de Palo, diventato ormai una star conosciuta a livello internazionale. Sono inoltre in arrivo Frank Reyes, il dominicano “principe della bachata”, i Los Van Van con il loro sound caraibico, i Gente D’Zona, considerati come gli esponenti più importanti del Reggaeton a Cuba, gli Olodum e le loro percussioni, Eva Avllon, compositrice peruviana simbolo della musica criolla che si esibirà per la prima volta in Italia, e molti altri.

Quando si parla di musica latino americana non è possibile non pensare alla danza, per questo Fiesta sarà anche l’occasione per ballare e per vedere all’opera maestri di ballo. I ballerini più esperti potranno prenotare hotel economici a Roma e partecipare ad un concorso di danza, mentre chi vorrà imparare qualcosa in più potrà partecipare agli stage di salsa che vedranno la partecipazione di importanti artisti quali Johnny Vazquez, Roly Maden, Ceo Fernandez, Chiquito, Son Colombiano, Tropical Gem, Francisco Vazquez.

La cultura latino americana non è però solo musica e ballo, ma è molto di più, e Fiesta si propone di far conoscere tutti gli aspetti della cultura di questi popoli, dall’arte alla cucina, dai prodotti artigianali alle tradizioni. Ed ecco che tra un concerto e l’altro i visitatori che avranno prenotato un bed and breakfast di Roma potranno visitare mostre, assaggiare bevande e cibi esotici, acquistare oggetti di artigianato: in poche parole, Fiesta darà a tutti la possibilità di conoscere la cultura latino americana in tutte le sue componenti.

Quest’anno particolare attenzione verrà data al Brasile, con 100% Brazil, una serie di eventi dedicati a questa terra: concerti, esibizioni di forró, tipico ballo di coppia, e addirittura la rappresentazione del carnevale bahiano, una grande festa che ci farà conoscere un importante elemento del folclore brasiliano.

Come se il programma di Fiesta non fosse già abbastanza ricco, durante la manifestazione verrà anche eletta Miss Fiesta 2009: al concorso potranno partecipare tutte le ragazze appassionate di cultura latino americana, che saranno chiamate a sfilare, ballare o cantare cercando di rappresentare il mondo latino americano nel migliore dei modi.

Biglietti: prezzi vari
Date: 19 Giugno – 16 Agosto 2009
Dove: Ippodromo delle Capannelle, Roma, Italia
Articolo a cura di Trenet Srl – progettazione sito web

No Comments
Comunicati

La cantante Suzanne Vega in visita al Villaggio dei Bambini SOS di Granada

Lo scorso mese la cantante americana Suzanne Vega ha visitato il Villaggio dei Bambini SOS di Granada, in Spagna, per conoscere da vicino il lavoro che l’associazione svolge quotidianamente per l’accoglienza dei bambini rimasti soli. La visita ha avuto luogo durante il VI Festival di Poesia di Granada, in cui l’artista è intervenuta a favore di SOS Villaggi dei Bambini.

Il parco della villa “Huerta de San Vicente” di Granada è stata lo scenario di uno fra i concerti più importanti dell’anno, in cui Suzanne Vega ha cantato alcune delle sue canzoni più belle, come “Luka” e “Tom’s Diner”, oltre che nuove canzoni tratte dal suo ultimo album “Beauty and Crime”. I fondi raccolti con la manifestazione sono andati come donazioni per il Villaggio dei Bambini SOS di Granada, struttura che accoglie attualmente 61 bambini, un asilo nido per 36 bimbi, due Case del Giovane SOS dove abitano 18 adolescenti, un centro di formazione professionale per 27 ragazzi e un Sentro di Assistenza diurno per 32 bambini della città.

Il giorno prima del concerto, Suzanne Vega ha passato un pomeriggio in visita al Villaggio SOS per conoscere meglio l’organizzazione e vedere con i suoi occhi la gioia di questi bambini che fino a qualche tempo fa non avevano più una famiglia che li potesse accudire. Il Direttore, le Educatrici Residenziali, i volontari ed i collaboratori del Villaggio hanno accompagnato la cantante durante la sua visita, per raccontargli di persona le soddisfazioni e le difficoltà del loro lavoro a contatto con i bambini.

I bambini del Villaggio SOS si sono raccolti attorno a Suzanne Vega con divertimento e curiosità, per mostrargli con orgoglio le loro camerette. In cambio Suzanne li ha intrattenuti con una performance di “Tom’s Diner”, cantata direttamente nel soggiorno di una Casa SOS. Molti dei bambini hanno esclamato: “Questa canzone la conosco!” ed hanno cominciato a cantare tutti assieme e a battere le mani!

Nella seconda parte della sua visita, Suzanne ha parlato a lungo della propria infanzia, dell’importanza dei legami familiari, del suo incontro con il proprio padre biologico a 28 anni, e dell’importanza di intervenire contro gli abusi sui minori. Alla conferenza stampa tenutasi il giorno seguente per il concerto, la cantante ha espresso la sua ammirazione per il lavoro svolto dai Villaggi SOS in Spagna. SOS Villaggi dei Bambini è orgogliosa di aver trovato incontrato una nuova amica e sostenitrice e spera di poter nuovamente accogliere nuovamente l’affascinante artista in uno degli altri 500 Villaggi SOS presenti in tutto il mondo.

Per maggiori informazioni sui programmi di sostegno di SOS Villaggi dei Bambini ONLUS e sulle adozioni a distanza dei Bambini in difficoltà è possibile consultare il sito italiano dell’associazione: www.sositalia.it

———————————

SOS Villaggi dei Bambini ONLUS è un’organizzazione a respiro internazionale, impegnata nell’assistenza ai minori in difficoltà e nella prevenzione all’abbandono. Da più di 60 anni la famiglia SOS è impegnata in 132 paesi del mondo, aiuta ogni anno circa 78.000 minori orfani o abbandonati, così come un milione di persone che rientrano nei suoi programmi di sostegno alle famiglie. Dal sito di SOS Villaggi dei Bambini ONLUS è possibile adottare un bambino a distanza o fare donazioni per sostenere le famiglie disagiate: www.sositalia.it

No Comments
Comunicati

Madonna è di nuovo mamma: adottato ufficialmente il secondo bambino africano

La cantante Madonna ha vinto l’appello richiesto per adottare un secondo bambino africano, Chifundo “Misericordia” James, di quattro anni, originario del Malawi. La Corte del Malawi ha infatti approvato ufficialmente l’adozione richiesta da Madonna, rovesciando la precedente sentenza che negava il consenso. Il tribunale ha stabilito che la prima sentenza non ha tenuto conto del continuo impegno della cantante nell’aiutare i bambini in difficoltà, una scelta filantropica che prosegue da molti anni come ben noto attraverso stampa e gossip internazionale.

Il Capo della Giustizia del Sud Africa, Lovemore Munlo, ha elogiato Madonna per il suo interesse nell’aiutare gli orfani del Malawi ed è ben conscio di come il bambino può avere migliori prospettive di vita grazie al sostegno della cantante. Prima di incontrare Madonna, Chifundo ha vissuto per anni in un orfanotrofio, dopo che sua mamma (di appena 18 anni) era morta dopo aver dato alla luce suo figlio.

Solo in Malawi sono più di 1 milione i bambini orfani, metà dei quali a causa dell’HIV / AIDS. Grazie all’aiuto dei sostenitori internazionali, l’associazione Onlus SOS Villaggi dei Bambini accoglie ogni giorno più di 300 bambini presso i Villaggi SOS in Malawi e supporta circa 50.000 persone con programmi scolastici, formazione professionale, assistenza medica e sostegno familiare gratuito.

Nei casi in cui i bambini non hanno più i loro genitori naturali, come nel caso di Chifundo, SOS si prende cura di loro all’interno delle sue strutture presenti in 132 paesi del mondo, attraverso il sostegno delle adozioni a distanza.

Lavorando con le comunità locali e sostenendole anche nei momenti di emergenza, l’obiettivo principale di SOS Villaggi dei Bambini è quello prevenire l’abbandono dei bambini e la perdita dei loro genitori, supportando le famiglie naturali per fare in modo che possano diventare indipendenti e trovare un lavoro dignitoso con cui sopravvivere.

Per salvare i bambini come Chifundo non serve essere famosi o ricchi, ma basta avere tanto amore ed impegno: con le adozioni a distanza possiamo donare un nuovo sorriso ad un bambino rimasto senza la sua Mamma e farlo crescere nel suo paese di origine.

Per maggiori informazioni sui programmi di sostegno portati avanti da SOS Villaggi dei Bambini ONLUS e sulle adozioni a distanza dei Bambini in Malawi, è possibile consultare il sito dell’associazione: www.sositalia.it

———————————

SOS Villaggi dei Bambini ONLUS è un’organizzazione a respiro internazionale, impegnata nell’assistenza ai minori in difficoltà e nella prevenzione all’abbandono. Da più di 60 anni la famiglia SOS è impegnata in 132 paesi del mondo, aiuta ogni anno circa 72.500 minori orfani o abbandonati, così come un milione di persone che rientrano nei suoi programmi di sostegno alle famiglie. Dal sito di SOS Villaggi dei Bambini ONLUS è possibile adottare un bambino a distanza o fare donazioni per sostenere le famiglie disagiate: www.sositalia.it

No Comments
Comunicati

Morgan, Frankie Hi NRG, Dente,… all’INSANAMENTE CORTONA SOUND FESTIVAL 2009

INSANAMENTE CORTONA SOUND FESTIVAL III
10 – 11 – 12 LUGLIO 2009 (ore 22.00)

INGRESSO GRATUITO

Parco della piscina Comunale, Camucia di CORTONA (AR) – Toscana

MORGAN * FRANKIE HI NRG * DENTE * MOKADELIC * MUSICA PER BAMBINI * OSHINOKO BUNKER ORCHESTRA * MED IN ITALI * COMEDI CLUB * OIKS
* TUTTI VOI *

Terminata la penultima fase del 3d Contest, lo speciale concorso per band emergenti organizzato insieme al Live Rock of Beer di Acquaviva e alla Festa della Musica di Cianciano, l’INSANAMENTE CORTONA SOUND FESTIVAL è fiero di annunciarvi la Line-Up completa dell’edizione 2009.

Venerdi 10 Luglio aprirà questa tre giorni di musica a INGRESSO GRATUITO l’esibizione degli Oiks, alternative-band ammessa al festival dopo aver superato l’eliminatorie del 3d Contest. Sarà poi la volta dei Musica per bambini, strampalata formazione piacentina che si muove in modo semi-serio tra la sperimentazione colta, l’avanguardia elettronica e il classico pop-rock di matrice italica. Chiuderà la prima serata del Festival lo show di Frankie Hi Nrg (coaudiuvato dalla sua live band) uno dei rapper italiani più rappresentativi della scena italiana, artista che è riuscito con anni di duro e pregevole lavoro a sdoganare un genere di pochi per farlo diventare “pop” a suon di hit di successo, senza mai scadere nel banale e nel “commerciale” a tutti i costi.

Sabato 11 i primi ad esibirsi sul palco saranno i Med in Itali, gruppo anch’esso emerso dal 3d Contest, seguiti dai Mokadelic. Affidando al gruppo la (meravigliosa) colonna sonora del suo ultimo film “Come dio comanda” Salvatores ha fatto sì che i Mokadelic uscissero finalmente dalla nicchia indipendente italiana per diventare un nome di riferimento della scena post-rock europea. Il fatto che Niccolò Fabi, uno che di solito ci vede lungo, suoni nel gruppo le tastiere non è del tutto casuale. Reduce dal successo televisivo di X-Factor approda direttamente alla terza edizione del Festival Morgan il cantautore guida dei Bluvertigo, una delle menti più brillanti e illuminate del pop nostrano. Tra cover di celeberrime canzoni italiane del nostro passato e pezzi originali sarà una piacevole sorpresa e un momento ricco di lirismo vederlo dal vivo, magari anche per chi conosce Morgan solamente come opinionista televisivo.

Domenica 12 dopo l’apertura affidata ai Comedi Club, altro gruppo affermatosi allo speciale contest, sarà la volta dell’esibizione degli Oshinoko Bunker Orchestra band che si alterna con disinvoltura tra l’american hardcore, il noise e il post-core di derivazione Fugazi con una carica che sa di genuino e spontaneo. Difficile, se non impossibile, non pogare durante la loro esibizione. Chiude la terza edizione del Cortona Sound Festival Dente, il nuovo fenomeno del panorama cantautorale italiano. Leggerezza, purezza, ironia e sentimentalismo (da non confondere con patetismo) fanno da corollario alla soave musica di colui che sta sempre più diventando poeta e mentore di una generazione, quella dei trentenni di oggi,  che si è smarrita nel crescere.

Siti di Riferimento:
www.insanamente.it
www.myspace.com/insanamentecsf

No Comments
Comunicati

Musica e democrazia: Ossi Duri & friends in concerto!

Un atteso happening musicale a Givoletto per la tutela della libertà e la democrazia: partecipano Ossi Duri, Chiara Raggi e altri giovani artisti, perchè ‘la democrazia non può dipendere da un po’ di colla’!

Il Comitato spontaneo per il ripristino della democrazia a Givoletto
presenta:

LA DEMOCRAZIA NON PUO’ DIPENDERE DA UN PO’ DI COLLA

Lunedì 1 giugno 2009
dalle ore 18.00
Piazza della Concordia
Givoletto (TO)

Lunedì 1 giugno 2009 in Piazza della Concordia a Givoletto (TO) si svolgerà l’atteso happening musicale per la tutela delle regole democratiche. Nella cittadina della provincia torinese, in occasione delle prossime elezioni comunali, sono state escluse due liste civiche (“La Svolta” e “Remando a favore”) perchè i simboli per la raccolta delle firme non erano incollati ma semplicemente applicati con una clip. Il TAR ha deciso di prendere in esame il ricorso delle due liste solo dopo le elezioni, con il rischio che le votazioni vengano dichiarate nulle.

Si è costituito così il “Comitato spontaneo per il ripristino della democrazia a Givoletto” che ha indetto una manifestazione contro questo “gioco burocratico”, ottenendo l’appoggio in prima linea dagli Ossi Duri , che con altri artisti hanno aderito al concerto. Apriranno alle 18.00 la kermesse i clown della Banda del cucù, seguirà il gruppo dei Ballerini di Tango, poi il progressive-rock dei Why Not, la canzone d’autore della giovane cantautrice riminese Chiara Raggi e infine gli Ossi Duri, che chiuderanno la lunga serata con una jam in compagnia di amici musicisti.

Programma:
18.00: La banda del Cucù
18.30: Ballerini di tango
18.45: Why Not
21.00: Chiara Raggi
22.00: Ossi Duri & Friends

Info:
http://www.ossiduri.com

http://www.myspace.com/lazarimus

No Comments
Comunicati

Roma: Concerto Killers e Franz Ferdinand, 14 Luglio 2009

  • By
  • 22 Maggio 2009

 


I Killers e i Franz Ferdinand, entrambi reduci dal successo dei loro ultimi album, saranno in tournée quest’estate per presentare le loro canzoni e farci ballare. Ora, posto che un concerto di uno o dell’altro gruppo è senz’altro un’esperienza entusiasmante, provate a immaginare cosa significhi vedere le due band dal vivo la stessa sera e sullo stesso palco: non potrà che uscirne un evento imperdibile. Per questo motivo il concerto che i Killers e i Franz Ferdinand terranno a Roma il 14 luglio già si preannuncia come uno degli eventi più caldi dell’estate.

Un’occasione più unica che rara per prendere due piccioni con una fava e assistere all’esibizione di due delle band più amate degli ultimi anni, il tutto semplicemente organizzando un soggiorno a Roma. Killers e Franz Ferdinand, un binomio inedito, un incontro tra due gruppi per certi versi simili e per altri diversi tra di loro: americani di Las Vegas, dichiaratamente influenzati dalla musica degli anni Ottanta i primi, scozzesi di Glasgow i secondi, che con l’ultimo album hanno aggiunto al loro sound elementi funky e di elettronica. Il punto d’incontro dei due gruppi è probabilmente il desiderio di suonare un rock che faccia ballare la gente, e se prenoterete un hotel economico a Roma e assisterete al concerto avrete la prova che le due band riescono perfettamente nel loro intento.

Il concerto si svolgerà all’Ippodromo delle Capannelle, nell’ambito di Rock in Roma, un festival che nei mesi di giugno e luglio porterà nella capitale alcuni dei nomi più amati del panorama musicale italiano e internazionale. Una delle punte di diamante del festival è proprio il concerto di Killers e Franz Ferdinand, che ritornano in Italia dopo il successo ottenuto dalle loro precedenti tournée e dai loro ultimi dischi. Entrambe le band si erano già esibite in Italia in marzo: i Killers a Milano, dove avevano fatto registrare il tutto esaurito, e i Franz Ferdinad a Bologna e Milano, ed entrambe le band hanno da poco sfornato l’ultimo lavoro, che ha già ottenuto un notevole successo. Tonight: Franz Ferdinand, della band scozzese, è uscito all’inizio dell’anno, e comprende singoli di successo come Ulysses e No You Girl, mentre i Killers hanno pubblicato Day & Age alla fine del 2008, anticipato dal singolo Human, diventato un vero e proprio tormentone. Un bel risultato per le due band, che in pochi anni sono passati dall’anonimato al successo planetario: risale infatti al 2004 l’album di esordio di entrambi (Hot Fuss dei Killers e Franz Ferdinand del gruppo di Glasgow), un debutto che ha portato bene a entrambi (tutti ricordano i singoli tratti dai due album, come Somebody Told Me e Mr Brightside dei Killers, Take me out e Michael dei Franz Ferdinand), come dimostra il successo ottenuto dai successivi album You Could Have it so much better dei Franz Ferdinand (del 2005) e Sam’s Town dei Killers (del 2006), che hanno consegnato alla storia della musica brani come Do you Want to e When you Were Young.

Due storie, quelle di Killers e Franz Ferdinand, che sono proseguite quasi parallelamente, e che adesso si incroceranno a Roma. Non perdetevi questo concerto, prenotate subito un ostello a Roma.

Tickets: 40 euro
Data: 14 Luglio 2009
Dove: Ippodromo delle Capannelle, Roma, Italia
Articolo a cura di Trenet Srl – software sviluppo siti

No Comments
Comunicati

16.05.2009: baby rock band e jam session per bambini e ragazzi dai 3 ai 15 anni

Sabato 16 maggio 2009, una giornata dedicata alla musica rock, da ascoltare e sperimentare

Il rock più libero e creativo, interpretato e sperimentato dai più piccoli, sarà protagonista della giornata di sabato 16 maggio 2009 al Centro Navile. Lo spazio della Baby Area ospiterà infatti un originale evento, particolarissimo non solo per l’età dei giovani partecipanti cui è dedicato, ma anche per il fatto che sia in grado di combinare al contempo spettacolo e coinvolgimento attivo.

Filo rosso della giornata sarà la presenza della scuola di musica “Music Studio” di Tony Cucaro. Quest’ultima, specializzata nell’avvicinare alla musica i bambini – anche molto piccoli – valorizzando la libertà espressiva, è molto conosciuta, tra l’altro, per le tante collaborazioni con l’Antoniano.

La giornata, ad ingresso gratuito, inizierà alle 10.00 con la sezione “Tum pà – il mio primo ritmo”, dedicata ai bambini dai 3 ai 10 anni. Questa prima parte sarà incentrata su jam session dei piccoli batteristi di “Music Studio” e prevede, in parallelo, un approccio libero alla batteria per tutti i bambini presenti, che potranno sperimentare lo strumento con l’aiuto di Tony Cucaro.

Seguirà un’inedita rassegna di rock band formate da giovanissimi, dove entreranno in gioco tutti gli strumenti propri di questo genere musicale. Le esibizioni saranno divise in due parti: la prima vedrà protagonisti i piccoli musicisti dai 4 ai 9 anni, la seconda sarà invece dedicata ai ragazzi dai 10 ai 15 anni, il tutto all’insegna della musica, del divertimento e del coinvolgimento di tutti i presenti.

INFORMAZIONI GENERALI

Cosa: Jam session di batteria ed esizione di baby rock band
Quando: Sabato 16 maggio 2009, ore 10.00-20.00
Dove: Centro Commerciale Navile – Via Cristoforo Colombo 7/25, Tangenziale uscita 5 (Lame), Bologna

No Comments
Comunicati

Luvonrock 2009: ecco i Magnifici Sei!

La Direzione Artistica e il Comitato Organizzatore di Luvonrock hanno scelto i 6 gruppi che si sfideranno a colpi di note e spettacolo nella Sesta Edizione del Concorso Musicale per Gruppi Rock Giovanili (12 e 13 giugno le semifinali e 5 settembre la finalissima).

La manifestazione che si svolge ogni estate a Luvinate (VA) è ormai diventata un punto di riferimento assoluto per tutto il nord Italia, dove rappresenta un evento unico nel suo genere.

 Dopo un avvio non senza qualche problema, il 2009 di Luvonrock sta crescendo sempre più e con sempre maggior qualità: il livello dei gruppi in gara supera le aspettative iniziali e per l’Organizzazione i motivi di orgoglio non mancano. Primo fra tutti, la partecipazione di gruppi già iscritti nelle precedenti edizioni, dove però non avevano superato la selezione: segno, questo, del miglioramento continuo e dell’impegno che le formazioni giovanili sanno associare alla passione per la Musica. Luvonrock ha da sempre lavorato per rendere il grande pubblico cosciente dello spessore artistico delle band emergenti, la cui qualità spesso non ha nulla da invidiare a quella di complessi più quotati e famosi.

Una sfida che si rinnova da 6 anni ormai e che sembra sempre più l’evidenza del successo di Luvonrock.

Ecco i gruppi selezionati per l’Edizione 2009 del Concorso:

          Faltràck

          Headphones

          Loserkids

          Octoblues

          Quemme

          Young Inside

L’appuntamento con le band è quindi per Venerdì 12 e Sabato 13 Giugno, al Parco del Sorriso di Luvinate (a pochi passi da Varese) per le Semifinali.

Ma le notizie non finiscono qui: l’Organizzazione, infatti, sta preparando altre spumeggianti sorprese, che saranno svelate a breve. Riguarderanno soprattutto il “contorno” dell’evento. L’obiettivo?! Dare al pubblico uno spettacolo ancor più bello e completo, nella musica e… nell’Arte!

Per maggiori informazioni e per seguire gli sviluppi e le novità, visita il Sito Internet Ufficiale www.luvonrock.it

No Comments
Comunicati

Blandizzi a Radio Rai “Notturno Italiano”

Blandizzi canta Compagnone a Radio Rai International e al Blu di Prussia

 Due appuntamenti per promozionare “Vierno vattenne”, la poesia diventata

canzone

 

Prosegue il tour di presentazioni che vede impegnato Lino Blandizzi nella

promozione di “Vierno vattenne”, la poesia di Luigi Compagnone che il

cantautore napoletano ha musicato trasformandola in canzone: questa

settimana, infatti, Blandizzi sarà prima ospite di Radio Rai International

e, poi, protagonista della presentazione della ristampa del libro “L’amara

scienza” in calendario al Blu di Prussia di via Filangieri.

 

         Il primo dei due appuntamenti promozionali è fissato per mercoledì

15 aprile dalle ore 1,00 alle 2,00 sulle frequenze di Radio Rai Internaional

nell’ambito del programma “Notturno italiano”: in studio con il conduttore

Carlo Posio, Blandizzi spiegherà come è nata l’idea di rendere “Vierno

vattenne” una canzone e come  la stessa rappresenti l’ideale continuazione

di un lavoro molto interessante iniziato con la collaborazione con Sergio

Bruni e proseguito musicando la poesia “’A voce ‘e Napule” di Eduardo De

Filippo.

 

         Il secondo appuntamento,  invece, è fissato per venerdì 17 aprile

alle ore 18.00 presso il Blu di Prussia di via Filangieri, 42: in questo

caso, Blandizzi eseguirà dal vivo “Vierno vattenne” in occasione della

presentazione della ristampa di “L’amara scienza” (Ed. Compagnia dei

Trovatori). Interverranno : Imma Pempinello, Piero Antonio Toma, Aldo

Masullo e Nando Vitali.

 

 

 

No Comments
Comunicati

Giovani cantanti. Un’ opportunità arriva da una Web TV.

  • By
  • 1 Aprile 2009

Una Web TV dedicata ad un target giovane e che ha un palinsesto orientato all’ intrattenimento online, ha pensato di inaugurare un nuovo canale dedicato alla musica.
Il lancio del nuovo canale musicale è stato inaugurato da un concorso per giovani artisti.
La Web Tv si chiama 7iTV, voluta e realizzata da Citel Group, società leader nel settore IT.
7iTV è nata nel 2008 con l’ intento di costruire uno spazio online dedicato ad un pubblico giovane.
7i Music, il concorso musicale lanciato qualche settimana fa, va in questa direzione.
Il concorso è dedicato esclusivamente a cantanti solisti o a band che non hanno contratti discografici e hanno nel loro repertorio una canzone inedita da proporre.
Le domande di partecipazione sono state tantissime.
La particolarità del concorso è che a votare saranno almeno in una prima fase gli utenti del sito che potranno anche commentare le canzoni degli artisti in gara.
Questa è l’ occasione giusta per i cantanti di sapere come viene percepita la loro musica e trarre informazioni per eventualmente migliorare.
L’ ultima fase del concorso prevede l’ esibizione live dei primi 10 classificati a Roma e la valutazione da parte di una giuria di esperti che decreterà il vincitore finale.
Il mix tra giudizio del pubblico e giuria di qualità è importante per garantire un risultato finale che sia la sintesi tra i gusti del pubblico e la qualità della musica proposta.
7i Music è stato definito il X Factor del web per il successo di partecipazione che sta avendo.
Al contrario di X Factor, il concorso di 7iTV, ha dalla sua il merito di dare la possibilità ai giovani cantanti in gara di proporre da subito pezzi inediti.
Riuscire a promuovere e a far ascoltare la propria musica non è un’ impresa facile.
Ben vengano iniziative di questo genere.
Per chi volesse partecipare alla votazione delle canzoni, che è assolutamente gratuita, può andare sul sito www.7itv.tv/index.php/7i-music
Per votare bisogna soltanto registrarsi al sito.

No Comments